Sur la vaste plaine fertile, parsemée de vignobles et d'oliveraies, les arches robustes des constructions rurales évoquent… Portogruaro's Barchessa– s’opposer à l’abandon. La proposition vise à reformuler allégoriquement Ca'Rossa, redéfinissant son intérieur comme le noyau formel et fonctionnel du projet, accueillant stratégiquement les programmes qui incarnent son essence tandis que son extérieur se pose comme un référential, protagoniste élément de cadrage entre la plaine et le vignoble.

Sous le principe directeur de l'intégration par tension et contraste, la ruine fonctionne de l'intérieur : une boîte de verre légère se détache délibérément de la façade à quatre faces, maintenant un large espace entre la ruine et le sol.avec des objets servant d'espaces de stockage et de service, mettant en valeur des espaces qui, à leur tour, soulignent la patine de la brique et de la pierre d'origine. Orienté vers le paysage, conformément à l'idée de «toucher doucement la terre« (Glenn Murcutt), une méthode systématique et légèreUne intervention légère et démontable est proposée, traitant la ruine comme un point focal excentrique au sein d'un chemin carré traversant de 60x60m qui relie et distribue des programmes fonctionnels complémentaires dans son orbite.

La nature linéaire de la ruine d'origine est rRenforcé, en utilisant l'emprise perpendiculaire restante comme guide pour établir un nouveau volume qui complète formellement et fonctionnellement la structure existante, façonnant ainsi le système spatial d'interrelations. Ce volume – l'ancrage de l'anneau – agit comme…L'élément de connexion formel et programmatique définit au nord-est la bande programmatique qui distribue et articule les activités de loisirs. En contrepoint et sommet de l'anneau carré, la tour de guet est positionnée au nord, une étroite plateforme terrestremarque qui permet de percevoir l'intervention dans l'immensité de la plaine. centre Au sein de l'anneau, une plantation de vignes sert de cadre contemplatif et de lien avec l'identité du site, une autre scène encadrée dans une séquence narrativedes expériences conçues pour l'observation, la reconnaissance et l'immersion dans la culture viticole.

Le langage architectural de cette intervention est étroitement lié aux technologies de construction contemporaines, conçue comme un système entièrement démontable composé d'éléments préfabriqués.Éléments modulaires : une structure en acier démontable, des dalles préfabriquées, des panneaux légers en PVC translucide, des parois vitrées et des rideaux ponctuels pour moduler et filtrer la lumière naturelle. Bien que la composition qui en résulte contraste fortement avec le ruin, sa présence précise et efficace encadre délibérément la structure préexistante au sein du territoire.

« Ce concept instaure un dialogue fort entre le bâti historique et l’intervention contemporaine. La nouvelle architecture ne rivalise pas avec le bâtiment existant ; au contraire, elle complète son caractère tout en exprimant une identité résolument contemporaine. La juxtaposition sobre de l’ancien et du nouveau crée un concept architectural à la fois simple et puissant. »

Sang Dae Lee – UNITEDLAB Associates

Depuis plusieurs siècles, la Vénétie tire sa richesse de deux éléments essentiels : la terre et l’eau. Le retrait de la lagune qui l’entourait autrefois a laissé place à un sol fertile, enrichi par un long processus de sédimentation, idéal pour la culture. C’est de ce sol, et des hommes qui le cultivent, que le vin de Vénétie tire une partie de sa richesse.

Au-delà de son environnement, le vin entretient une relation particulière avec le temps. Son élaboration est un processus en perpétuelle évolution, traversant une multitude d'étapes. L'architecture de Ca' Rossa témoigne, à sa manière, de ce lien avec le temps. Élément caractéristique du paysage architectural de la région, le domaine est tombé en désuétude peu à peu, jusqu'à devenir aujourd'hui une ruine, un havre pour une végétation luxuriante.

Notre projet vise à relier les éléments clés du site et leur rapport au temps. La réhabilitation de la Ca'Rossa s'articule ainsi autour des trois dimensions temporelles du bâtiment. Son état passé : un socle en briques, reconstruit à l'identique, imprégné d'une multitude d'expériences de dégustation de vins. Son état actuel : un intérieur devenu extérieur, investi par la végétation et éveillant la curiosité des visiteurs. Enfin, son état futur : une toiture qui dessine le parcours de l'eau à travers le bâtiment. Cet élément omniprésent fait le lien entre les espaces intérieurs, mais son rôle ne s'arrête pas là. Les murs et la nouvelle toiture de la Ca'Rossa s'ouvrent sur sa façade nord et prolongent le jeu entre l'eau et la végétation dans un jardin qui accueille également de nouveaux habitants.

Le Lison Winery Ce projet tisse un fil d'eau entre différents espaces intimes avec un seul objectif : s'immerger dans la région de la Vénétie et vivre une expérience unique de la culture du vin.  

« Comme le montrent magnifiquement les rendus, le projet articule la renaissance de Ca' Rossa selon trois dimensions temporelles : le passé évoqué par le socle en briques, le présent incarné par la végétation au sein des ruines, et l'avenir défini par une toiture en bois monumentale et innovante conçue pour canaliser les eaux pluviales. Un lien fluide unit les espaces intérieurs à un jardin extérieur luxuriant, offrant une expérience œnotouristique captivante et immersive. »

Lorenzo Abate – Studio LC2A

En tant que l'un des plus grands pays du monde»L'Italie, l'un des plus grands pays producteurs de vin, possède un riche patrimoine viticole. De nombreux domaines et vignobles traditionnels sont encore préservés aujourd'hui, remarquables par leurs paysages pittoresques et leur importance culturelle. Cependant, nombre de ces propriétés sont confrontées à des problèmes architecturaux liés au vieillissement, et leur configuration spatiale est de moins en moins adaptée aux exigences fonctionnelles contemporaines. Lison Winery en est un exemple.

Avec la maturation progressive de l'Italie»Dans l'industrie viticole, les systèmes traditionnels de treillage des vignes ont évolué vers une logique structurelle et un système de construction indépendants et complets, incarnant à la fois la fonctionnalité agricole et l'intelligence architecturale régionale.

Ce projet réinterprète le système structurel des treilles de vigne dans un langage architectural contemporain, l'utilisant comme stratégie de renforcement des bâtiments existants. Parallèlement, la proposition explore un système tectonique commun entre les interventions paysagères légères et les structures viticoles, permettant à l'architecture et au paysage de fonctionner comme un tout intégré.

TLa nouvelle structure paysagère semi-souterraine légère, construite au nord du site, partage un système structurel unifié avec l'ensemble viticole. Elle est conçue pour évoquer l'atmosphère d'une cave à vin, tout en offrant une expérience spatiale où le regard est porté sur la zone racinaire de la vigne.

Cette nouvelle intervention est reliée au bâtiment existant par une rampe continue, permettant aux usagers de vivre une transformation progressive de leur perception visuelle tout au long de la séquence spatiale de déplacement.

La relation entre architecture et paysage, ainsi que le degré d'intervention dans la réutilisation architecturale, demeurent des questions récurrentes en architecture. De la Farnsworth House de Mies van der Rohe au PC Caritas de Jan De Vylder, différentes approches ont exploré comment l'architecture peut redéfinir l'expérience d'habiter un lieu.

Dans ce projet, les fonctions spatiales sont classées selon leur relation jusqu'à XNUMX foisservirfourmi et les espaces desservis. Servirfourmi Les espaces sont concentrés au sein du système de murs de refend, formant un noyau structurel qui renforce le bâtiment existant. Les espaces desservis sont largement ouverts sur l'extérieur grâce à de larges ouvertures, permettant ainsi au paysage de pénétrer à l'intérieur. Au besoin, la frontière entre intérieur et extérieur s'estompe, permettant au paysage de se déployer en continu à travers le bâtiment et de s'intégrer spatialement à l'espace intérieur.

Les murs de maçonnerie existants, dégradés, sont délibérément conservés dans le cadre du projet, au lieu d'être démolis ou reconstruits. En permettant à la végétation indigène de coloniser naturellement ces structures, l'intervention transforme le site en un parc paysager de ruines. De ce fait, l'expérience spatiale s'étend au-delà de celle d'un paysage conventionnel, permettant aux visiteurs de percevoir non seulement le paysage naturel, mais aussi les traces historiques et la mémoire matérielle qui y sont enfouies.

La rénovation puise son langage matériel dans la treille du vignoble. Le bois local reflète le caractère régional, tandis que le métal léger apporte de la légèreté, équilibrant solidité et délicatesse..

Globalement, le projet vise à créer une expérience viticole où l'architecture, le paysage et les ruines coexistent en symbiose, formant un récit spatial continu.

« Le projet trouve un équilibre entre restauration et intervention contemporaine, laissant la place au bâti historique tout en intégrant avec précision de nouvelles interventions architecturales. La réinterprétation du treillage traditionnel comme élément structurel et spatial est particulièrement réussie, tandis que l'expérience de dégustation semi-souterraine crée un lien significatif avec le vignoble en dévoilant l'univers souvent invisible des racines de la vigne. »

Laura Buka – Architecture Oppenheim

Ca' Rossa, Lison, Province de Venise, Italie · 45°45'5.61″N, 12°44'12.63″E

Lieu

Le projet vise à réintégrer le complexe de Ca' Rossa dans la vie culturelle et productive de la Vénétie orientale grâce à une approche fondée sur la continuité historique, la réactivation matérielle et le respect de l'architecture existante. Plutôt que de considérer les ruines comme un élément isolé, la proposition les appréhende comme partie intégrante d'un système territorial plus vaste, rétablissant ainsi le lien entre architecture, paysage et production agricole.

Paysage
Inspiré par l'ordre géométrique des anciens brolos monastiques, le paysage est réorganisé en une matrice d'enceintes programmatiques (riquadrature) qui structure le site à travers une succession d'expériences spatiales. Les visiteurs passent d'un seuil boisé dense, composé de végétation existante et d'arbres fruitiers régionaux, à une cour en briques et un bassin réfléchissant qui font de la barchessa restaurée le cœur civique du complexe. Au-delà, un jardin botanique (orto officinale) associe espèces indigènes, légumes, plantes médicinales et arbres fruitiers dans un paysage pédagogique qui évolue au fil des saisons, tandis qu'un jardin de contemplation offre des espaces extérieurs ombragés jouxtant le restaurant. Au centre de l'ensemble, un vignoble productif planté du cépage régional Tocai Friulano renoue avec le patrimoine viticole du site, et un solarium exposé au sud prolonge la vie publique à l'extérieur sous une légère pergola couverte de vigne. Des ceintures boisées denses, longeant les limites du site, recréent les forêts mésophiles caractéristiques de la plaine vénitienne tout en offrant ombre, protection contre le vent et une régulation environnementale.

L'ensemble du paysage est unifié par un système de pavage continu et un réseau d'irrigation et de drainage gravitaire à ciel ouvert qui réinterprète les canaux historiques de la région. Au-delà de sa fonction pratique, cette infrastructure renforce la mémoire productive du site tout en contribuant au confort microclimatique grâce à la présence et au mouvement de l'eau.

Intervention
TL'intervention architecturale s'articule autour de trois stratégies complémentaires. Reconstruction analogique La restauration de l'aile manquante du volume original en forme de L utilise des briques locales et s'appuie sur des documents photographiques historiques. Une structure en béton armé libère l'intérieur des contraintes porteuses, créant ainsi des espaces publics modulables et de larges ouvertures en retrait qui renforcent le lien entre le bâtiment et le paysage.

Toiture continue et suture chronologique L'installation introduit une toiture légère en bois et en tuiles qui unifie les différentes strates historiques du site sous une même ligne architecturale. Les murs de maçonnerie existants sont préservés par des interventions minimales, permettant ainsi à de nouvelles fonctions de coexister avec la structure historique tout en conservant son authenticité matérielle et sa patine.

Enfin, des La pièce flottante Un volume de béton autonome s'insère au-dessus des ruines, délibérément séparé de la maçonnerie historique. Soutenu par des piliers apparents qui combinent fonctions structurelles et fonctionnelles – cheminée, escalier et banc –, ce nouvel ajout abrite six chambres d'hôtes de charme baignées de lumière zénithale. Des balcons intermédiaires s'alignent sur les ouvertures d'origine orientées au nord, instaurant un dialogue avec l'architecture existante sans pour autant s'y appuyer physiquement. Par la clarté de chaque intervention, le projet intègre les traces du temps comme une composante active de la nouvelle expérience spatiale, permettant ainsi au passé et au présent de coexister au sein d'un paysage renouvelé et productif.

«Clair, simple et monumental.»

Ella Méliksetien – Ouest 8

Pour permettre aux amateurs de vin de comprendre en profondeur le processus de vinification au fil des saisons, nous avons repris des éléments de l'aile palladienne typique de Ca' Rossa, la Barchessa, afin de concevoir plusieurs zones paysagères fonctionnelles. L'ensemble du site est optimisésfaire respecter Lumière du soleil, température et circulation de l'air pour des activités saisonnières variées. Au printemps, les visiteurs explorent librement les espaces extérieurs sous un climat agréable, s'immergeant dans le réveil des vignes. Durant la floraison estivale et la nouaison, une chaleur stable accélère la croissance des cultures, embaumant l'air de senteurs aromatiques. Des auvents légers et une piscine, associés aux vents dominants, contribuent à maintenir la fraîcheur et offrent des espaces privilégiés pour observer les vignes malgré la chaleur estivale. Automne centresLors des vendanges, de légères treilles dans la cour nord relient l'architecture aux vignes, première étape de la récolte. Les visiteurs peuvent assister au pressurage du raisin sous ces structures et dîner dans un cadre enchanteur, avec le vignoble illuminé la nuit. L'hiver marque la période d'élevage, avec des ateliers interactifs de bâtonnage sur lies et des dégustations de vins de base non filtrés directement au fût. Parallèlement, une cour sud en contrebas, agrémentée d'un feu de camp central, protège des vents mordants du nord-est tout en captant la lumière rasante du sud-est.servant d'extension extérieure pour les dégustations, même pendant les mois les plus froids, pour profiter du charme hivernal de Lison.

Le vocabulaire des matériaux utilisés pour la conception est directement issu de la structure d'origine. L'enduit Marmorino rose pâle, originaire de Venise, est appliqué aussi bien à la conservation du patrimoine qu'aux nouvelles façades de l'aile est, démolie à la fin du XVIIe siècle. Dans le volume existant, l'entrée principale se situe au niveau de la première arche à gauche de la façade sud et donne accès à un hall d'accueil et à une cave à vin sur double hauteur. À droite, un ascenseur intégré dans une structure en briques perforées permet d'accéder aux étages supérieurs.Une solution pratique permet d'accéder directement aux chambres des étages supérieurs, tandis qu'un circuit d'enregistrement parallèle emprunte le couloir via l'escalier principal, alliant commodité et intimité. En revanche, la salle de dégustation, le café ouvert jour et nuit et le restaurant sont regroupés dans la nouvelle aile, séparant ainsi les espaces publics animés de l'aile restaurée, plus sereine. Cette extension préserve la continuité des matériaux avec le bâtiment historique tout en utilisant des ouvertures contemporaines pour optimiser la transparence spatiale et l'ouverture sur le paysage.connectivité.

Des interventions spatiales ciblées répondent à des exigences climatiques spécifiques. Premièrement, la réception et la cave à vin manquaient initialement de lumière naturelle provenant uniquement du sud. En créant un volume à double hauteur, nous avons optimisé les fenêtres hautes et alterné les tuiles en terre cuite avec des tuiles translucides en polycarbonate dépoli sur le toit, amplifiant ainsi la lumière naturelle diffuse et homogène provenant du nord – un environnement idéal pour la présentation des vins blancs. Deuxièmement, les ouvertures cintrées emblématiques de la structure historique, à l'origineInitialement une loggia à ciel ouvert, elle remplit sa fonction vernaculaire de la fin du printemps au début de l'automne en assurant un ombrage passif et une ventilation transversale ; durant les saisons plus froides, elle se ferme pour s'intégrer à l'intérieur chauffé et maintenir une circulation d'air primaire fluide. Enfin, la maçonnerie perforée, initialement utilisée pour la ventilation du silo à grains, est repositionnée sur la façade sud baignée de soleil. Afin d'atténuer le fort rayonnement solaire estival à angle élevé tout en captant la douce lumière hivernale à angle bas, la maçonnerie présente une… Un gradient calculé de haut en bas, de dense à clairsemé, est appliqué. Simultanément, cet écran architectural fait office de zone tampon d'intimité, éliminant les intrusions visuelles provenant des bâtiments immédiatement adjacents à la limite sud.

« Ce projet se distingue par sa sensibilité poétique dans l’interprétation du rythme des quatre saisons. Grâce à une articulation habile des espaces ouverts et à une restauration intérieure qui met en valeur les matériaux d’origine (brique, bois et pierre), la proposition ne se contente pas de concevoir un chai, mais tisse un récit intemporel en parfait équilibre entre paysage, architecture et territoire. »

Lorenzo Abate – Studio LC2A

Ce projet métamorphose les ruines d'un ancien vignoble en un complexe hôtelier contemporain, redonnant vie à un site profondément ancré dans son paysage et son patrimoine culturel. Conçu comme un lieu de séjour, de découverte et d'échange, il réunit un hôtel, un spa, un restaurant avec espaces de dégustation de vins, une boutique de produits locaux et un espace multifonctionnel pour événements, conférences et expositions.

Plutôt que d'imposer une nouvelle identité, l'intervention révèle et prolonge le caractère existant du site. Les ruines sont préservées comme structure et élément narratif, devenant une scénographie qui ancre le projet dans son histoire. Grâce à un subtil équilibre entre conservation et insertion contemporaine, la nouvelle architecture s'intègre au tissu existant sans en effacer l'identité.

Un axe central structure le parcours et la perception. Partant de la nouvelle entrée, à travers le jardin nord, il s'étend jusqu'à une piscine naturelle, guidant les visiteurs à travers une succession d'espaces intérieurs, extérieurs et de transitions en plein air. Ces espaces intermédiaires deviennent des lieux de dialogue entre ancien et nouveau, architecture et paysage, intimité et ouverture.

Au sein des ruines, deux volumes principaux sont insérés avec un soin extrême, préservant la lisibilité des murs existants tout en renforçant leur stabilité structurelle. Dans l'aile est, presque entièrement effondrée, un nouveau spa est conçu comme un volume de briques distinct, délibérément détaché du bâti historique pour créer une atmosphère plus calme et introspective. Organisé autour de l'eau et d'une succession de bains thermaux, le spa offre une expérience sensorielle progressive et immersive.

Ces interventions définissent les principales zones programmatiques du projet tout en préservant la visibilité de l'enveloppe historique tout au long du parcours du visiteur. La circulation se déploie comme une promenade spatiale, révélant une succession d'atmosphères allant d'espaces communs dynamiques à des environnements plus intimes et propices à la contemplation.

L'intervention se prolonge dans le paysage grâce à trois pavillons légers disposés le long des sentiers existants. Conçus comme des lieux de repos et de contemplation, ils accompagnent les parcours pédagogiques et les promenades dans les vignes, tout en encadrant des panoramas exceptionnels. Ensemble, ils renforcent le lien entre architecture, paysage et identité culturelle du site.

Le choix des matériaux renforce cette approche. Le bois de chêne et les briques de récupération instaurent un langage architectural chaleureux et durable qui contraste subtilement avec le caractère minéral des ruines. Matériaux secondaires, notamment des tuiles de toiture récupérées, des poutres en béton existantes, du bois de récupération, du liège et des bouteilles de vin recyclées. sont réutilisées tout au long du projet. Cette stratégie réduit l'impact environnemental tout en intégrant la mémoire du site à la nouvelle architecture.

Le paysage est conçu comme un prolongement de l'intervention architecturale. Jardins, vignobles et jeux d'eau créent un environnement multisensoriel qui évolue au fil des saisons, reliant culture, gastronomie et hospitalité.

En alliant préservation du patrimoine, réutilisation des matériaux et hospitalité contemporaine, The Season Between offre une nouvelle vie aux ruines., une expérience qui respecte le passé tout en embrassant l'avenir, créant une expérience cohérente et immersive où architecture, paysage et mémoire coexistent.

« J’apprécie la manière dont le projet intègre des formes résolument contemporaines tout en les ancrant dans des matériaux de récupération et d’origine locale ; les nouveaux volumes dialoguent ainsi avec le tissu historique au lieu de s’y opposer. L’intégration des nouvelles fonctions, tant au niveau de l’aménagement intérieur que du paysage, confère à l’ensemble du projet une impression de cohérence et de développement, plutôt que d’ajouts successifs. »

Waris Sinsuebpol - Rangsit Université

Lison Winery Situé dans le nord de l'Italie, au sein d'un territoire où le vignoble apparaît non seulement comme un paysage productif, mais aussi comme une mémoire matérielle du lieu, le projet conçoit le site comme un système de traces superposées, où la terre cultivée et les ruines existantes participent d'une même continuité territoriale.

L’intervention ne part pas de la ruine comme d’un objet isolé à restaurer, mais de l’état déjà inscrit du lieu. Le nouveau volume n’est pas conçu comme une pièce autonome ni comme une reconstruction stylistique, mais comme le prolongement d’un ordre déjà présent sur le territoire. Sa géométrie s’inspire des traces du vignoble et transpose dans l’architecture la logique qui structure le champ. Ainsi, le bâtiment ne se superpose pas au paysage, mais s’inscrit dans la structure qui le précède.

Cette opération permet de ne plus percevoir la ruine comme une limite figée dans le temps. Les murs préservés deviennent une enveloppe traversée par le même ordre qui structure le vignoble. Les lignes de culture s'intègrent à l'ensemble, organisent le nouveau volume et relient l'existant à l'incorporé.

L'organisation spatiale se déploie à travers des murs parallèles aux traces du vignoble. Ces murs prolongent la direction de la culture à l'intérieur du volume et créent une succession d'épaisseurs, d'interstices et d'ouvertures où le paysage participe directement à la définition de l'espace. La linéarité du vignoble cesse d'être un repère extérieur et devient le principe qui structure l'expérience intérieure du bâtiment.

L'acier Corten définit la condition contemporaine du nouveau volume sans le détacher de la ruine qui le contient. Sa matérialité n'imite pas les murs conservés, mais s'inscrit dans leur épaisseur comme une strate reconnaissable. Ainsi, l'extension apparaît enveloppée par la structure existante et traversée par les lignes. du vignoble, devenant une couche matérielle où l'ordre agricole pénètre la préexistence et redéfinit sa condition spatiale de l'intérieur.

Lison Winery Elle est donc conçue comme une architecture de continuité. Une trace inscrite parmi d'autres traces, où la logique du vignoble traverse la ruine et transforme la mémoire agricole du territoire en une forme construite, précise et habitable.

Lison Winery Situé dans le nord de l'Italie, au sein d'un territoire où le vignoble apparaît non seulement comme un paysage productif, mais aussi comme une mémoire matérielle du lieu, le projet conçoit le site comme un système de traces superposées, où la terre cultivée et les ruines existantes participent d'une même continuité territoriale.

L’intervention ne part pas de la ruine comme d’un objet isolé à restaurer, mais de l’état déjà inscrit du lieu. Le nouveau volume n’est pas conçu comme une pièce autonome ni comme une reconstruction stylistique, mais comme le prolongement d’un ordre déjà présent sur le territoire. Sa géométrie s’inspire des traces du vignoble et transpose dans l’architecture la logique qui structure le champ. Ainsi, le bâtiment ne se superpose pas au paysage, mais s’inscrit dans la structure qui le précède.

Cette opération permet de ne plus percevoir la ruine comme une limite figée dans le temps. Les murs préservés deviennent une enveloppe traversée par le même ordre qui structure le vignoble. Les lignes de culture s'intègrent à l'ensemble, organisent le nouveau volume et relient l'existant à l'incorporé.

L'organisation spatiale se déploie à travers des murs parallèles aux traces du vignoble. Ces murs prolongent la direction de la culture à l'intérieur du volume et créent une succession d'épaisseurs, d'interstices et d'ouvertures où le paysage participe directement à la définition de l'espace. La linéarité du vignoble cesse d'être un repère extérieur et devient le principe qui structure l'expérience intérieure du bâtiment.

L'acier Corten définit la condition contemporaine du nouveau volume sans le détacher de la ruine qui le contient. Sa matérialité n'imite pas les murs conservés, mais s'inscrit dans leur épaisseur comme une strate reconnaissable. Ainsi, l'extension apparaît enveloppée par la structure existante et traversée par les lignes. du vignoble, devenant une couche matérielle où l'ordre agricole pénètre la préexistence et redéfinit sa condition spatiale de l'intérieur.

Lison Winery Elle est donc conçue comme une architecture de continuité. Une trace inscrite parmi d'autres traces, où la logique du vignoble traverse la ruine et transforme la mémoire agricole du territoire en une forme construite, précise et habitable.

« Le concept architectural est très clair et s'appuie sur la matrice géométrique des champs cultivés en vigne pour structurer l'ensemble. Il existe une continuité parfaite entre l'intérieur et l'extérieur. L'utilisation de l'acier Cortens pour les nouvelles intégrations de façade respecte la structure existante et instaure un dialogue constructif avec elle. »

Patrizia Pisaniello - Microscape

Un nouveau mur en béton damé délimite le domaine viticole du paysage environnant, subdivisant le site en une succession d'espaces extérieurs distincts. Une cour, un jardin, un espace de baignade et une pergola confèrent chacun des qualités spatiales spécifiques et offrent un cadre aux activités qui se déroulent désormais sur le domaine.

Le bâtiment existant était initialement organisé en forme de L. La dégradation de l'aile la plus courte offre l'opportunité de réorganiser l'ensemble. Le projet exploite ce potentiel et définit une figure architecturale claire : l'aile la plus longue, avec son portique, est restaurée en maison longue.-Il s'agit d'une typologie courante dans l'architecture agricole régionale. Sur l'emplacement de l'aile en ruine, un bâtiment central compact est construit et relié à la maison longue, redéfinissant ainsi la composition générale du domaine.

Le rez-de-chaussée de la maison longue abrite un restaurant, un espace d'accueil et une cave à vin, tandis que l'étage supérieur comprend une vaste salle de réunion et des bureaux. Le bâtiment concentrique abrite les chais et une élégante salle de dégustation.

À l'intérieur de la maison longue, la structure existante est perçue comme un ornement fragile plutôt que comme un système porteur. La nouvelle construction est conçue indépendamment, comme une structure en bois soutenue par des noyaux massifs en béton compacté. Les fonctions exigeantes face aux conditions climatiques sont intégrées à ces éléments robustes. Il en résulte un contraste spatial entre lourdeur et légèreté, masse et délicatesse.

Pour parvenir à une expérience spatiale plus ouverte et fluide, une grande partie de l'original interieur La configuration des murs disparaît. Parallèlement, les principaux éléments architecturaux de l'ancienne maison sont mis en valeur.-et notamment les plafonds à poutres apparentes et le portique-sont conservées comme des traces de mémoire. La nouvelle toiture et la nouvelle structure se distinguent nettement de la bâtisse existante : un joint creux continu sépare le bord élancé de la toiture de la maçonnerie historique poreuse.

Dans le bâtiment central, un vestige indépendant de la structure originelle est intégré à la masse des nouveaux murs en pisé, tel un spolia. Les traces de dégradation sont intentionnellement conservées et restent lisibles. L'architecture du chai reflète ainsi la même richesse et la même complexité que celles qui se déploient dans l'expérience de la dégustation : un dialogue entre ancien et nouveau, permanence et transformation, mémoire et renouveau.

« Cette solution élégante crée un magnifique patio grâce à un équilibre subtil entre volumes pleins et perméables. L'architecture est sophistiquée, d'une grande authenticité matérielle et raffinée. L'expérience d'approcher les bâtiments depuis le vignoble serait sublime. »

Keelan P. Kaiser – Biola Université

La proposition réinterprète les ruines historiques de Ca' Rouge par une stratégie d'intervention minimale, de réutilisation adaptative et d'intégration paysagère.

Plutôt que de reconstruire un bâtiment disparu, le projet appréhende la ruine comme faisant partie intégrante du patrimoine. Lison Paysage productif – un territoire vivant façonné par l’agriculture, le climat et le temps. Les murs de maçonnerie existants sont préservés comme une archive temporelle, enregistrant…l'interaction continue entre l'occupation humaine, les cycles saisonniers et la transformation de l'environnement.

Une enveloppe transparente et autonome est insérée à l'intérieur du périmètre historique, délibérément détachée de la structure d'origine. Cette intervention est réversible. Ce projet permet aux visiteurs de percevoir les ruines comme une interface environnementale vivante plutôt que comme un monument statique. Il vise à créer un lieu où le temps lui-même devient visible – un paysage où la croissance, le déclin, l'apparition et la disparition se façonnent continuellement.l'expérience spatiale.

Une canopée suspendue légère couvre l'intégralité de l'ancien complexe. Composée d'éléments en acier élancés et de câbles de tension, la structure flotte au-dessus des murs existants, offrant protection et ombre tout en minimisant l'impact environnemental.impact significatif sur les vestiges historiques. Conçu comme un toit pour toutes les saisons, il ne reconstruit pas le passé ; il établit plutôt une structure contemporaine capable d'accueillir de nouvelles fonctionnalités. formes d'habitation tout en restant ouvertes aux changements climatiques et naturelssuccession familiale.

La stratégie architecturale permet à la nature de s'intégrer au projet. Les parties effondrées des ruines restent intactes, laissant ainsi la place aux vignes, à la végétation, à la lumière du jour, à la circulation de l'air et aux processus écologiques pour se déployer librement sur le site. De ce fait, l'architectureLa structure et le paysage sont perçus comme un tout continu plutôt que comme des entités séparées.

Le réseau de câbles agit comme un treillis contemporain du temps. Au printemps, de nouvelles pousses commencent à coloniser la structure ; en été, une végétation dense transforme la canopée.y dans un environnement productif ombragé, intégré au vignoble. L'automne apporte une transformation chromatique partagée entre le paysage et l'architecture, tandis que l'hiver révèle la structure suspendue à mesure que la végétation se retire. À travers ce processus cyclique, Le projet devient un lieu où le temps s'étire, où le vignoble, l'architecture, la ruine et l'expérience du visiteur évoluent ensemble.

Une structure secondaire sans toit prolonge cette logique dans les vignobles environnants. Inspirée par les techniques agricoles traditionnelles…Les systèmes Rellis créent une présence architecturale subtile qui renforce le lien entre culture, patrimoine et paysage.

En définitive, la proposition conçoit l'architecture non pas comme un objet imposé à la nature, mais comme un cadre de coexistence.nce — une maison de vignes et de temps, réunissant la préservation du patrimoine, l'agriculture productive, l'adaptation climatique, l'hospitalité et la transformation saisonnière au sein d'un paysage unique en constante évolution.

La proposition de réutilisation adaptative de Lison Winery Ce projet repose sur la conviction que l'architecture doit être vécue plutôt qu'observée. Il transforme le domaine viticole historique en un environnement immersif où patrimoine, paysage et culture du vin se conjuguent pour créer une expérience spatiale riche de sens. Au lieu de considérer les ruines existantes comme de simples vestiges du passé, elles deviennent partie intégrante d'un nouveau récit architectural, préservant l'identité du site tout en y intégrant des fonctions contemporaines respectueuses de son caractère historique.

Au cœur du projet se trouve un jardin sensoriel central qui structure l'ensemble du complexe. Plus qu'un simple espace extérieur, il devient l'élément spatial et expérientiel principal, guidant les visiteurs à travers une succession d'environnements soigneusement agencés. Inspiré par les paysages méditerranéens, le jardin célèbre les traditions locales grâce à ses oliveraies, ses vignes, ses jardins d'herbes aromatiques et ses espaces culinaires en plein air. Ensemble, ces éléments invitent les visiteurs à s'immerger dans le lieu à travers leurs cinq sens : découvrir les parfums des herbes indigènes, déguster les produits et les vins locaux, apprécier les textures des matériaux naturels, écouter les sons de la nature et observer la relation en constante évolution entre architecture et paysage.

Les ruines préservées dépassent leur simple valeur historique en s'intégrant pleinement au quotidien. L'une des interventions les plus marquantes est l'espace piscine, soigneusement intégré à la maçonnerie existante. Plutôt que de restaurer la structure à l'identique, le projet embrasse les traces du temps, permettant à la végétation de continuer à coloniser les murs historiques. Entouré de plantes méditerranéennes et d'une pergola légère en bois, cet espace devient une oasis de tranquillité où histoire et nature coexistent en harmonie.

À l'intérieur, le domaine viticole est conçu comme une succession fluide d'espaces interconnectés qui estompent la frontière entre intérieur et extérieur. Un restaurant à double hauteur, éclairé par de larges ouvertures cintrées, surplombe le jardin, tandis qu'un espace de circulation linéaire, inspiré des cloîtres historiques, relie le restaurant, le bar, la terrasse et la piscine, renforçant ainsi la continuité de l'expérience architecturale.

La palette de matériaux reflète le dialogue entre passé et présent. La brique patinée, l'acier Corten, la pierre naturelle et le bois créent une composition à la fois sobre et expressive qui met en valeur l'authenticité du bâti historique tout en définissant clairement les interventions architecturales contemporaines.

Plutôt que de concevoir une destination uniquement dédiée à la dégustation de vins, le projet crée une architecture de l'expérience – un lieu où paysage, mémoire, traditions locales et perception sensorielle fusionnent en un seul voyage immersif.

La Villa Frattura réinterprète l'identité rurale de Lison à travers un langage architectural contemporain ancré dans son paysage viticole. Plutôt que de considérer le vignoble uniquement comme un territoire productif, le projet l'appréhende comme un paysage culturel, historique et sensoriel qui a façonné l'identité de la région de Vénétie depuis des générations. Grâce à la réhabilitation du complexe rural existant, l'intervention préserve la mémoire du site tout en proposant de nouvelles expériences spatiales qui reconnectent architecture, paysage et communauté.

Le projet s'articule autour du concept de fracture, généré par deux opérations de glissement majeures qui réinterprètent la géométrie du complexe existant. Ces déplacements délibérés créent de nouveaux axes spatiaux, séparant et reconnectant les volumes bâtis pour former des cours, des terrasses et des espaces de transition qui estompent la frontière entre l'architecture et les vignobles environnants. L'un des volumes déplacés est partiellement intégré au terrain, introduisant des variations de niveau qui enrichissent la séquence spatiale, renforcent la perception de la profondeur et créent des expériences immersives. Loin d'être des vides, les fractures deviennent des seuils habitables qui invitent au mouvement, à la rencontre et à la contemplation, tout en instaurant un dialogue continu entre l'architecture existante et le paysage.

Ce même principe de mouvement se prolonge dans l'enveloppe du bâtiment grâce à un système réactif de panneaux coulissants en bois, inspiré des volets traditionnels de Vénétie. Agissant comme une seconde peau dynamique, ces panneaux deviennent l'élément vivant du projet. Coulissant, se chevauchant, s'ouvrant ou se fermant, ils transforment continuellement l'architecture, s'adaptant à la lumière naturelle, à l'intimité, aux saisons et aux différents besoins fonctionnels. Plus qu'une simple stratégie environnementale, les panneaux insufflent la vie au bâtiment, estompant la frontière entre intérieur et extérieur, encadrant des vues sans cesse changeantes sur les vignes et créant un jeu dynamique de lumière, d'ombre, de transparence et d'intimité. La pierre naturelle réintègre l'intervention au domaine rural existant, la charpente verticale en bois fait écho au rythme des vignes environnantes, tandis que les toitures en stuc et en métal gris concilient patrimoine local et expression architecturale contemporaine.

Le paysage prolonge la même logique architecturale que celle instaurée par les fractures et les interventions en glissement. Plantations orientées, vignes, oliveraies, cyprès et jardins de partage suivent les axes principaux du projet, créant des parcours immersifs, des espaces extérieurs et des perspectives encadrées qui permettent aux visiteurs de se sentir constamment enveloppés par l'architecture et la végétation. Plutôt que d'entourer l'intervention, le paysage en devient le prolongement, renforçant le mouvement, la découverte et le lien au territoire.

Conçue pour la communauté locale et les visiteurs, la Villa Frattura propose des suites avec vue sur les vignes, des espaces de dégustation, des lieux de rencontre culturels et des havres de paix qui transforment la dégustation de vin en un voyage architectural. Plus qu'une simple destination, ce projet célèbre le patrimoine de la Vénétie à travers un dialogue constant entre architecture, paysage et vin.

À l'extrémité orientale de la plaine vénitienne, au-delà de Portogruaro, se trouve le village rural de Lison. Ses alluvions sols Un microclimat doux a permis la culture de la viticulture pendant des siècles. Lors de la création du consortium DOC Lison-Pramaggiore dans les années 1960, certains domaines ruraux ont été réhabilités pour la production de vin. D'autres, en revanche, sont restés à l'abandon. Ca' Rossa, qui se dresse au milieu des vignes et dont la fonction a été oubliée depuis longtemps, conserve un caractère architectural affirmé et un lien profond avec son terroir. C'est de là que naît le projet.

Ce projet explore comment préserver le patrimoine sans le sur-restaurer, et comment faire émerger la mémoire sans tomber dans la nostalgie. Plutôt que de reconstruire à l'identique, il propose un juste équilibre entre préservation et transformation. Quelle part d'architecture est nécessaire ? Quelle part doit être laissée intacte ?

Aujourd'hui, le chai ne subsiste que sous forme de vestiges. Son toit a presque entièrement disparu, ne laissant que les murs comme témoins silencieux de son existence passée. La végétation a peu à peu investi les espaces abandonnés, créant une atmosphère à la fois architecturale et entièrement naturelle. Le site semble suspendu, où se mêlent les traces de la production, de l'érosion et de la croissance naturelle.

L'analyse du tissu existant révèle deux directions latentes. La première suit les anciens espaces de production vers un grande voûtée Le premier volume devient l'Axe de l'Histoire. Le second émerge d'une loggia effondrée, reconquise par la végétation, et établit l'Axe de la Nature. Le parcours débute le long de cet Axe, traversant jardins et arches restaurées jusqu'à une cour centrale, point de transition entre ruine et intervention.

Ici, le projet évite tout geste héroïque. Au lieu de monumentaliser les ruines, l'attention se porte sur un nouveau bâtiment d'exposition, construit dans le même langage architectural mais dont l'expression est inversée, une réflexion plutôt qu'une imitation. En accédant à la plateforme supérieure, les visiteurs pénètrent à nouveau dans l'ancienne cave à vin par des ouvertures existantes et l'observent à distance. Le projet propose que la mémoire se renforce non par la reconstruction, mais par la possibilité de l'observation.

À partir de ce niveau, les chambres d'hôtes prolongent la ligne de l'ancienne toiture avant de se fondre dans les vignes, leur présence se voulant volontairement discrète. L'Axe de l'Histoire se poursuit à travers les espaces industriels préservés, où les ouvertures existantes encadrent les anciens entrepôts et zones de production, ainsi que le paysage agricole environnant. Au-dessus de la loggia subsistante, une toiture contemporaine sobre renforce la continuité spatiale de l'axe historique sans l'occulter.

À la fin de la routeLes visiteurs pénètrent à nouveau dans le lieu par l'épaisseur des murs historiques, où ils peuvent s'immerger directement dans le processus de vinification. La production reprend dans les espaces où elle avait lieu autrefois, permettant ainsi au bâtiment de retrouver sa vocation première plutôt que de devenir un monument figé. Les murs eux-mêmes font office de seuil : à l'intérieur se trouvent les vestiges du passé ; au-delà, s'ouvre une réinterprétation contemporaine.

Au final, ce projet ne vise pas à reconstruire un domaine viticole, mais à préserver la mémoire collective. Par la sobriété plutôt que par le spectaculaire, l'architecture crée un paysage où l'histoire continue d'exister, non comme une image figée du passé, mais comme une présence vivante au sein du quotidien.

En redonnant vie à l'ancien chai, nous avons cherché à traduire le rituel de la dégustation du vin dans le langage de l'architecture et du paysage. Nous avons divisé le parcours en étapes distinctes, qui sont ensuite devenues des récits individuels au sein du projet. Chaque phase est essentielle à l'expérience immersive globale.

Des plans émergeant de derrière des saules blancs, semblant léviter au-dessus du paysage plat, se révèlent, à y regarder de plus près, être le toit de l'immeuble. C'est à cet instant précis que naissent les premières rêveries et que l'objet du désir se pare d'une aura romantique.

À la vue s'ajoutent les deux autres sens : l'odorat et le toucher. L'arôme de sauge, qui transperce la structure métallique galvanisée comme une piqûre éphémère, enserre le visiteur dans un piège hypnotique.

Un besoin viscéral de découverte. Un dialogue dont l'issue est imprévisible. Au sein de cette architecture, cela se traduit par des espaces de dégustation uniques, offrant chacun une expérience singulière. D'une table de banquet dissimulée dans une cour surréaliste, en passant par un bar intimiste sous le restaurant, jusqu'à un cercle isolé creusé dans la terre, caché au cœur du jardin.

L'apaisement d'une flamme indomptée, élément essentiel pour ancrer pleinement l'expérience. Une gorgée d'eau pendant la dégustation, une immersion dans les eaux chaudes des caves du bâtiment durant le séjour.

Une réduction des stimuli grâce à l'entrée dans l'espace minimaliste du logement, entraînant une atténuation partielle de l'expérience tout en laissant derrière elle un profond sentiment de réconfort.

Le retour inattendu des souvenirs. Les impressions liées à la consommation de vin s'estompent comme dans un épais brouillard ; pour les retrouver, il faut répéter le rituel pas à pas.

Guidé by le systèmes d'irrigation géométrie of le environnant vignobles, deux primaire entrée axes étendre le à la de commander développement le architectural ensemble, partage le Projet développement trois fonctionnel zones. Le nord vues rester ouvert et vaste, renforçant le continu relations à le développé paysage d'été, tout en le du sud orientation peu à peu attire visiteurs profond développement le architectural structure. Un principal axe is accentué by a séquence of cyprès arbres, intensifierorientation, encadrement arrivée et établissement a clair spatial hiérarchie.

At le intersection of le premier deux zones-dégustation et au Deck restaurant-une ombrage à lamelles couture médiateur jusqu'à XNUMX fois le historique structure et le New bois-Et-en verre. le volume порог traduit le existant toit géométrie développement a contemporains langue of couches bois éléments, intérim as a spatial et charnière en matériau jusqu'à XNUMX fois et les sites anciens et New.

Le premier Zone, comprenant dégustation et acheter, is défini by ouverture, transparence et public. accessibilité,. Un élevée visualisation les dalles et pavillon structures étendre développement le vignoble paysage d'été et Ces accédé via rampes qui continuer le axial mouvement, renforçant a de la liberté passage. jusqu'à XNUMX fois développé beouf et architectural intervention.

Le seconde Zone contient le core au Deck restaurant et bar fonctions, intégré dans les le existant historique structure. L'original maçonnerie reste lisible, tout en New bois insertions former un précis, lisible couche aligné au le rythme of le arqué ouvertures. Plutôt que remplaçant le existant ., le architecture re-étapes it, ce qui permet et les sites anciens et New à coexister à travers contraste et alignement.

Le troisième Zone-l'hôtel et spa-S'étend le ensemble développement a plus privé et introspectif condition, compléter le L- originalen forme de trace de pas. Invité chambres en ligne le orienté à l'est façade, ouverture et le vignobles. A continu lamelle façade traduit le cadence of vignoble lignes et historique ouvertures développement a climatique et spatial une fonction filtre, assurer confidentialité tout en renforçant le projets axial discipline.

À le nord, le spa document a calme contrepoint à le plus public programmeUne piscine linéaire suit le directionnel logique of le vignoble lignes, tout en a partiellement fouillé paysage d'été embarque saunas et traitement surpeuplés développement le terrain, mettant l'accent calme et encadré vues.

A transversal axe connecte tous trois zones développement a continu séquence. It fonctionne à travers le New dégustation le volume, passes à travers le doublela taille au Deck restaurant aligné au le historique arcs et continue développement le l'hôtel aile, marqué by une grande arqué ouverture in le existant structure axeorganise le ensemble as a continu spatial comprendre, lien et les sites anciens et New à travers programmatique. seuils.

At ces core, le cour ancres tous programmatiques éléments-dégustation, au Deck restaurant, l'hôtel et spa- d'exploitation as a spatial régulateur et sociale condenseur pour le ensemble.

La plaine de Lison offre quelque chose de rare : l’horizontalité, le silence et un ciel assez vaste pour embrasser tout le cycle des saisons. Ca’ Rossa s’inscrit dans ce paysage non comme un objet, mais comme un fragment.

Notre projet débute par un refus. Le refus de prétendre que le temps s'est arrêté, que les murs effondrés doivent être reconstruits, qu'une ruine peut être effacée. Au contraire, la partie en ruine du complexe devient l'élément générateur de l'ensemble de la proposition, une plaie ouverte dans le paysage métamorphosée en seuil d'arrivée.

En réalité, plusieurs seuils et cloisons guident les visiteurs et leur permettent de découvrir progressivement le bâtiment et le site. La première partie de ce parcours, rectiligne et balisé, mène à l'entrée principale, située dans l'ancienne partie effondrée, le long de la limite droite du site. Sous cette partie effondrée, un tout nouveau sous-sol abrite la cave, où la température est naturellement stable et où la lumière ne pénètre que par des ouvertures savamment calculées. Un passage du paysage ouvert à la terre elle-même, régi par la même logique de sédimentation et de temps qui a façonné le vin exposé en contrebas. Au-dessus du sol, le bâtiment restauré est réinterprété avec précision et sobriété, accueillant la réception, un restaurant avec ses espaces de service, des sanitaires et des chambres à l'étage.

Le projet se déploie ensuite sur le terrain sans chemin prédéfini, et chaque hôte compose son propre itinéraire. Un système de pavillons disséminés, couverts et découverts, aux espaces, orientations et degrés d'intimité variés, prolonge l'offre d'accueil au-delà des murs du bâtiment, abritant la salle de dégustation, la piscine, l'espace VIP et les pavillons d'expériences en plein air. Cette organisation distribuée permet, à tout moment de la journée et de l'année, de trouver une partie du site parfaitement adaptée, optimisant ainsi son utilisation en toutes saisons. Rien n'est laissé au hasard ; rien n'affiche ostensiblement sa fonction. Chaque mur, chaque allée, chaque seuil est conçu selon un module générateur unique : 1.80 mètre, la distance entre les ceps de vigne dans les champs de Lison. Tout suit le lent rythme de la vie agricole, car ce rythme n'a jamais été arbitraire ; il était la réponse la plus efficace à ce sol, cette lumière et ce ciel si particuliers.

Le code esthétique obéit à la même logique. Ni pompeux ni décoratif, il puise directement dans la tradition de Lison : enduit à la chaux, cocciopesto poli, chêne huilé foncé, bois brûlé, brique locale. Des matériaux qui ont fait leurs preuves depuis des siècles sous ce climat et cette lumière si particuliers. Le luxe réside dans la qualité de l’exécution et la précision du détail, austérité et luxe ne faisant qu’un, souci du détail mais résolument ancré dans la réalité. Un raffinement né de la nécessité, et non malgré elle. Le confort se niche discrètement dans l’inertie thermique des murs de briques, dans l’enduit hygroscopique, dans la lumière qui pénètre dans chaque pièce à un moment différent.

La Ca' Rossa rénovée n'invite pas ses hôtes à l'admirer. Elle les invite simplement à ralentir. Dans la plaine de Lison, cela suffit.

La conception pour Stilla di Lison tire son identité d'un motif simple mais significatif : La Stilla, la chute. En tant que source de vin, d'eau et de vie, la goutte devient l'élément spatial et atmosphérique principe directeur de l'ensemble du projet. Il représente le essence de l'endroit—Le lien étroit entre paysage, patrimoine et hospitalité. Les visiteurs se voient offrir un lieu de bien-être, de plaisir et de sensualité qu'ils peuvent explorer le temps de quelques heures ou lors d'un séjour plus long. Entouré de vignes, un espace extérieur intime se déploie, façonné par des vignes et une cour de gravier. conduisant Murs de pierre et végétation indigène. Il offre un havre de paix, des possibilités de se dépenser et des vues magnifiques.

Le historique bâtiment Le tissu est en cours de fabrication. prudemment restauré et développée par des interventions architecturales précises. Les structures fonctionnelles existantes sont préservées comme porteuses de mémoire et intégrées à un ensemble qui crée un dialogue entre le passé et le présent. L'élément architectural central est le New toit en cuivrece qui confère une expression contemporaine à l'identité historique du site. Pour ce faire, la charpente à entraits historiques est réinterprétée. Le mouvement de la toiture s'inspire directement de cette dernière. Toujours un Motif : comme une goutte d'eau créant des ondulations concentriques à la surface de l'eau. surfaces de toit courbes traduire la La dynamique de l'eau dans l'architecture et créer un effet saisissant silhouette Dotée d'une forte valeur esthétique, cette tuile, fidèle aux tuiles en terre cuite traditionnelles, est fabriquée à partir de cuivre protégé durablement de l'oxydation par un revêtement spécial. Ce procédé garantit la préservation de sa couleur chaude dans le temps.

Le Toujours un Le thème est présenté aux visiteurs dans trois dimensions—spatialement, sensoriellement et physiquement—dans trois domaines :

L'Enoteca elle constitue le cœur de l'ensemble. Ici, Stilla devient tangible dans le forme d'du vinDerrière les deux plus hautes arches de la façade, les visiteurs découvrent un espace dédié à dégustation de vins et la gastronomie.

Le jardin interprète le goutte sous forme d'eauÀ l'intérieur de murs historiques, un jardin de régénérationprend forme, où jeux d'eau et espaces calmes créent une atmosphère sensorielle.

La Dimora interprète Stilla comme l'essence de battre en retraite et purificationDes chambres lumineuses allient culture architecturale traditionnelle et confort contemporain. Des matériaux naturels et un design serein créent un lieu où il fait bon se détendre. vues du vignoble environnant.

Le résultat est un ensemble architectural qui non seulement combine diverses fonctions, mais indique également un histoire partagée. Toujours un devient le élément de connexion Entre paysage, vin, eau et architecture, une expérience spatiale aux multiples facettes se déploie à partir de chaque goutte, préservant le caractère du lieu tout en façonnant son avenir.

Émergents à partir de le prudente transformation of a délabré existant structure, le New établissement vinicole is imaginé as a Dialogue jusqu'à XNUMX fois préservation et renouvellement. Plutôt que remplaçant lerestes of le ancien complexe, le unique accepte le point de vue de as a définir architectural conditionL’ existant murs Ces retenu as a historique périmètre, conservation le spatial identité of le site et le maintien a visible connexion à ces passé. Leur différent surfaces, traces of décadence, et essence de bois profondeur continuer à communiquer le personnages numériques originaux fonction et couches Histoire of le endroit. Avec le en même temps, le New architectural interventions Ces inséré au retenue, créez. a clair encore contraste jusqu'à XNUMX fois et les sites anciens et New.

À stabiliser le structurellement compromis maçonnerie légèreté squelettique cadre is introduit dans les le existant enveloppe. Défaut colonnes et a continu poutre annulaire sécurisée le historique murs et établir le New porteur structure intervention cela pas dominer le et les sites anciens . mais supports it, ce qui permet le restant murs à devenez tous les deux enceinte et Mémoire. Dessin inspiration à partir deVénitien bâtiment traditions, bois poutres Ces intégré centralement dans les le béton supportsL’ combinaison of béton et du bois. crée des un hybride construction logique qui connecte régional savoir-faire au contemporains structurel techniques. En ceci. manière, le bâtiments tectonique expression devient partie of ces narratif: it parle of réparation, continuité, et transformation.

Le spatial organisation of le établissement vinicole évolue à partir de le toujours-lisible cloître-Comme circulation route of le ancien complexe historique chemin is réactivé as le principal spatial un élément et devient le colonne vertébrale of le New l'oeuvre. Son poids record ouvert paramétrage encourage sciences naturelles ventilations, visuel perméabilité, et a continu relations jusqu'à XNUMX fois interieur et extérieur surpeuplés.

Aller de l'avant à travers le bâtiment devient an Culinaire of graduel découverte, où production, hospitalité, et paysage d'été Ces Apporté développement Dialogue.

On le beouf sol, service à fort trafic, production surpeuplés, et opérationnel fonctions Ces arrangé le long de ceci. circulationcolonne vertébrale. Leur placement crée des an des actifs de travail convivial tout en aussi ce qui permet visiteurs à Gain perspicacité développement le les process of du vin production. Avec le est fin of le bâtiment au Deck restaurant et public dégustation la surface former un plus ouvert et Cela peut créer conclusion à le trajet. Ici, le établissement vinicole devient pas uniquement a endroit of production mais aussi endroit of rassemblement, échange, et à la diversité Culinaire.

Le le plus élevé niveau is imaginé as a plus Privé et intime battre en retraite. Un groupes de strolling dégustation la surface, together au invité hébergements pour up à Dix visiteurs, S'étend le Culinaire dans tous a court visitez. Invités Ces invité à rester. on site, à habiter le architecture, et à Culinaire le rythmes of le environnant paysage d'été plus directement élevée niveau offre a plus tranquille atmosphère, séparé à partir de le productif fonctions ci-dessous, tout en restant connecté à le global spatial concept.

Centre à le Projet is le l'intégration of architecture, viticulture, et régional productionL’ établissement vinicole is compris as a vibrante endroit of échange, où visiteurs Boite pas uniquement jouir produits purs créée on site mais aussi s'engager au le les process derrière le point de vue de -à partir de cultivation et traitement à collectif dégustation expériences. À travers le prudente transformation of le existant structure nouveau aarchitectural identité émerge. Histoire, savoir-faire, production, et contemporains utilisé Ces pas traités as séparé poules pondeuses, mais Ces tisser together développement a cohérent spatial Culinaire.

Ca' Rossa se présente simplement comme une ruine, comme le temps exposé au ciel. Sa valeur ne réside pas dans ce qui demeure intact, mais dans ce que le temps a choisi de laisser derrière lui. Privée de ses toits, mais non de son identité, l'architecture continue d'organiser l'espace et la mémoire à travers ses murs, ses vides et ses silences.

Intégré au cœur du paysage productif de la Vénétie, le projet appréhende la ruine non comme un édifice inachevé, mais comme un paysage construit, un témoignage matériel du travail agricole, des cycles saisonniers et du passage du temps. Plutôt que de restaurer un passé révolu, l'intervention offre à Ca' Rossa une nouvelle vie, capable d'entrer en dialogue avec ce que le temps a choisi de préserver.

Les murs existants demeurent témoins de l'histoire, tandis qu'un nouveau volume s'y insère avec soin, transformant la mémoire en une expérience habitable et œnologique. Passé et présent convergent dans une architecture qui respecte l'identité historique de la maison et révèle, plutôt que de dissimuler, les traces de la ruine.

Une succession de structures porteuses réinterprète le rythme et la modulation des façades historiques, créant une nouvelle strate architecturale qui assure la continuité entre le bâti existant et l'intervention contemporaine. Cette cadence structurelle évoque le tempo de la vie rurale et de la viticulture, faisant de l'édifice l'expression du territoire et de ses cycles productifs.

Le mouvement se transforme en expérience grâce à un réseau de couloirs, de passerelles et d'escaliers intégrés à cette structure. Plus que de simples voies de circulation, ces parcours révèlent des strates d'espace, de lumière et de mémoire, permettant ainsi de découvrir l'architecture par le mouvement et la perception.

L'ancien chai se métamorphose en un espace intérieur habitable, propice aux rassemblements, à la contemplation et à la permanence, sans pour autant renier la mémoire qui l'a vu naître. Les murs de maçonnerie et les arches historiques dialoguent avec une nouvelle enveloppe de cuivre, devenant le seuil symbolique d'une expérience renouvelée de la culture du vin.

À l'intérieur, l'architecture cherche à évoquer la sensation d'habiter le corps même du vin. La lumière zénithale descend du plafond et baigne des surfaces courbes qui rappellent l'intérieur silencieux d'un fût, transformant la matière en atmosphère et le temps en expérience.

Au-delà du bâtiment, le projet s'étend dans le paysage grâce à des sentiers et des jardins qui relient une succession d'espaces propices à la contemplation. Un salon extérieur surplombe les vignes, un jardin aromatique permet aux visiteurs de découvrir les arômes du vin, tandis que des espaces événementiels, des terrasses de restaurant et la piscine favorisent les rencontres et les moments de partage.

Le voyage culmine dans le cave, où le foulage du raisin fait revivre une tradition ancestrale et transforme le corps en un acteur du processus de vinification, transformant la mémoire agricole en expérience sensorielle.

L’architecture s’appréhende donc non seulement par la vue, mais aussi par le toucher, l’ouïe, l’odorat et le mouvement. Le projet ne vise pas à reconstruire le passé, mais à permettre à la mémoire, à la nature et à l’architecture nouvelle de coexister dans un même instant, prolongeant ainsi la vie de la ruine et transformant la mémoire agricole de la Vénétie en une nouvelle expérience œnologique.

Le projet part du constat que l'état ouvert et fragmenté des ruines de la cave n'est pas un défaut à corriger, mais une opportunité de reconnecter l'architecture au paysage environnant. Plutôt que de restaurer la structure abandonnée pour en faire un objet complet, la proposition embrasse son incomplétude comme une qualité spatiale pérenne, permettant à la lumière, aux intempéries, à la végétation et à l'occupation humaine de devenir des composantes actives de l'expérience architecturale. La ruine est envisagée non comme un vestige historique figé, mais comme un cadre évolutif qui continue d'accueillir de nouvelles formes d'habitation.

Au cœur de ce projet réside la conviction que le rythme des ouvertures de façade subsistantes recèle un ordre spatial sous-jacent. Plutôt que de les considérer comme des images historiques à préserver, le projet les interprète comme un ADN spatial latent, capable de générer un langage architectural contemporain. Issu de cet ordre hérité, l'arc est continuellement réinterprété et prolongé par de subtiles transformations de profondeur, de matériau et de perméabilité. Il évolue d'une simple trace architecturale en une succession de seuils, de cours, de pièces et de passages qui font le lien entre intérieur et extérieur, tout en instaurant un dialogue permanent avec le paysage.

Des insertions légères en bois massif introduisent une strate contemporaine d'habitation sans concurrencer la maçonnerie existante. Les ruines intactes sont soigneusement préservées, tandis que les parties fortement dégradées sont reconstruites à l'aide d'un treillis de briques de récupération, établissant une distinction claire entre préservation et intervention. Plutôt que de reproduire le bâtiment d'origine, la nouvelle architecture découle de la logique spatiale déjà inscrite dans les ruines, permettant aux fragments historiques et aux insertions contemporaines de coexister en strates complémentaires.

Sur l'ensemble du site, l'architecture et le paysage sont conçus comme une expérience continue plutôt que comme des entités distinctes. Les cours existantes se transforment en jardins, les espaces intérieurs restent visuellement connectés aux vignes environnantes, et la circulation dans le bâtiment renoue constamment avec l'extérieur. Le projet métamorphose ainsi la cave abandonnée en un lieu où la mémoire n'est pas seulement préservée par la reconstruction, mais renouvelée par l'occupation quotidienne. Entre les ouvertures, l'architecture devient un continuum ouvert qui relie les ruines, le paysage et la vie contemporaine.

Tralcio : Un domaine viticole greffé sur une ruine

Tralcio est un domaine viticole aménagé dans une ancienne ferme en briques abandonnée, située dans la plaine de Lison, où les vignes s'étendent à perte de vue en rangées rectilignes. Le nom lui-même… bifurquerLe germe d'une vigne donne le ton. Plutôt que de démolir l'ancienne structure, le projet la conserve et l'enrichit. Les murs patinés par le temps, les ouvertures cintrées et la maçonnerie d'origine demeurent, témoins de l'histoire des familles qui cultivaient autrefois ces terres. Sur cette ruine, une charpente en bois est greffée, progressivement recouverte de vignes grimpantes, si bien que le bâtiment se fond dans le vignoble qui l'alimente, surtout au crépuscule.

Le résultat se révèle différemment selon le point de vue. Depuis la ruelle, on dirait une ruine reconquise par la végétation. Depuis le patio, c'est un pavillon lumineux. À l'intérieur, c'est un atelier organisé autour des étapes de la vinification. Cette diversité d'interprétations est voulue. L'architecture ne se réduit pas à une seule identité ; elle fait coexister l'ancien et le nouveau au seuil où ils se rencontrent.

Le plan prend la forme d'un L. Une aile abrite la production et l'accueil – cuisine, terrasse, restaurant et salle de dégustation – où les visiteurs peuvent se restaurer, boire un verre et observer la vinification. L'autre aile propose un programme plus paisible de vie et d'apprentissage, avec des suites à l'étage et des salles polyvalentes au rez-de-chaussée pour les ateliers et les dégustations. Sous les deux ailes se trouve un unique sous-sol voûté où les vendanges sont foulées, fermentées, pressées et élevées. Cette cave est le cœur du processus : tout ce qui est servi et enseigné à l'étage y prend racine.

L'expérience du lieu est intimement liée à celle du vin. Les visiteurs descendent des champs baignés de lumière vers la fraîcheur obscure de la cave, puis remontent à la lumière pour déguster le vin. Mouvements, programme et structure sont unis par une idée centrale : la culture et la transformation de la vigne.

VITIS CURSIVA — Cave Ca' Rossa, Lison

Le projet de Ca' Rossa conçoit le domaine viticole non pas comme un ensemble de bâtiments, mais comme un geste unique et continu, où la géométrie paramétrique, la viticulture et le rituel sont perçus comme un seul paysage.

Le plan directeur s'inspire de la génération du bifurquer — le vrille de la vigne, dont la trajectoire fluide et entrelacée grimpe le long des rangs avant de se transformer en raisin et en vin. Cette même logique de recherche et d'attachement est traduite, grâce à un algorithme génératif Grasshopper, en un système de génération de courbes d'attraction : un champ de courbes pilotées par des attracteurs négocie les flux, les densités et les seuils jusqu'à ce qu'une figure continue unique émerge, liant le bâtiment et le sol en un organisme cohérent.

À partir de cette structure, le programme se déploie comme une séquence de strates expérientielles. Une boucle narrative — la Percorso Arte, Luce e Vino — relie les parcelles du vignoble productif (Vigna delle Origini, La Tavola dei Filari), les clairières contemplatives (Théâtre de la Vendemmia, Prato dei Calici al Tramonto) et les jardins sensoriels (Jardin des Aromi et des Suoli, Il Giardino delle AnseLa casolare restaurée ancre la composition, prolongée par la pergola en corten. L'Ombre della Vite et son escalier hélicoïdal. L'eau devient le registre final : le reflet Bassin de réflexions, le Piscine à vin d'eau et la Oasis del Calice Ciel et structure miroir.

Dans ce paysage, le parcours du visiteur est conçu comme une séquence continue, de l'arrivée jusqu'au cœur même du vignoble. L'acier Corten, matériau récurrent, marque chaque étape et confère une unité à l'ensemble de l'expérience. L'entrée se fait à… Court d'arrivée, une place de seuil où la pierre et les premiers coffrages en acier Corten préparent le passage dans le monde du vignoble. De là, Garden Lounge L'espace s'ouvre sur un paysage bordant la piscine, où l'eau, les plantations et les rangées de vignes estompent la frontière entre architecture et terroir.

L'accueil est organisé sur deux niveaux. RootsLe restaurant gastronomique ancre l'expérience dans les produits et la culture du terroir. Au-dessus, le Salon Vitis Elle occupe une mezzanine suspendue en acier Corten : une structure légère aux hautes fenêtres encadrant les vignes et le jardin, où le métal patiné dialogue avec la verdure environnante. Les chambres d’hôtes — Alba, Vento, Foglia, Tournoyer, Terra, Tramonto — chacun offre une lumière et une ambiance distinctes, tandis que le Suite EssenzaLa suite avec piscine privée, véritable joyau du séjour, est un atout majeur.

Le voyage s'achève dans l'hypogée. Terra révèle les sols et les parfums du terroir ; Tempo il contient les barriques dans une pénombre chaude de bois et d'acier Corten, où le vin mûrit ; Essenza Le parcours se conclut par une dégustation finale, une synthèse multisensorielle de l'expérience dans son ensemble.

La restauration de la casolare historique conjugue mémoire et innovation. De la vrille génératrice au silence de la cave, Ca' Rossa devient un organisme cohérent – ​​un lieu où architecture, paysage et vin se vivent comme un seul mouvement ininterrompu, de ses racines à son expression la plus pure.