ANNONCE DES GAGNANTS

Living Ruins

ANNONCE DES GAGNANTS

Living Ruins

09.12.2024 – Résultats du concours

Avec l'objectif ambitieux de revitaliser le village abandonné de Kayaköy, Living Ruins Le concours invitait les participants à proposer des projets de musée à ciel ouvert visant à préserver et à revaloriser ce site mystique. Niché au cœur du paysage méditerranéen, cet ensemble architectural unique offrait l'opportunité de faire le lien entre passé et présent. En transformant les ruines en un espace d'exposition dynamique, le concours ambitionnait de lutter contre le statut de « ville fantôme » de Kayaköy et d'explorer des approches durables du tourisme culturel. Les participants étaient invités à concevoir une expérience muséale innovante, alliant préservation du patrimoine et design contemporain, et favorisant ainsi un lien plus profond entre les visiteurs et le site.

Les projets primés ont impressionné le jury par leur sensibilité et leur créativité, présentant des interventions réfléchies qui respectaient l'intégrité historique et architecturale du site. Nombre d'entre eux ont introduit des stratégies de conception subtiles mais percutantes, intégrant des sentiers, des équipements et des ajouts minimalistes en harmonie avec les ruines et l'environnement naturel. L'utilisation judicieuse des matériaux et des méthodes narratives innovantes ont enrichi l'expérience des visiteurs tout en préservant l'essence du passé de Kayaköy. En alliant préservation et modernité, les projets lauréats ont réinventé le village comme un récit vivant, le transformant en un pôle culturel dynamique qui respecte son patrimoine et s'adresse aux générations futures.

TerraViva félicite tous les participants pour leurs contributions visionnaires à cette initiative significative.

Votre projet n'a pas été sélectionné parmi les finalistes ?
Comme votre travail mérite assurément d'être vu, nous vous offrons la possibilité de le présenter à travers nos Publications en vedette. En savoir plus

1st PRIX

Patika
Pedro Conde, António Salgado [Portugal]

Un chemin à travers le passé, un lac en son centre, un mur pour tout protéger.

Les ruines possèdent une beauté tragique. Elles révèlent la fin inéluctable de toute vie et de toute aspiration humaine, et pourtant aussi la force et la dignité de ce qui subsiste. Il y a une fierté silencieuse dans toutes ces structures dégradées mais toujours debout, une volonté farouche et inflexible de rester, d'exister – que seule la force indifférente de la nature peut égaler. Ce sentiment à la fois sombre et noble est précisément ce que nous souhaitions explorer et mettre en lumière dans notre proposition.

L'idée a germé assez rapidement, grâce à sa clarté et sa simplicité : utiliser le chemin principal existant et en boucler les deux extrémités. On crée ainsi un anneau qui encercle et protège le village, tout en soulignant d'un geste ample le parcours de visite.
L'objectif principal du projet était le chemin lui-même et tout ce qu'il traverse. Tel un fleuve sombre et sinueux, le chemin principal serpente entre les maisons, sculptées par elles en un flux de géométrie expressive. Un prolongement de ce chemin était nécessaire pour relier ses extrémités et boucler ainsi la boucle. C'est le Centre d'accueil des visiteurs qui a permis de réaliser ce prolongement.
Ce bâtiment, simple prolongement du chemin, adopte une géométrie similaire, s'adossant aux limites de la parcelle et faisant office de séparation entre Kayaköy et le reste de Fethiye. À notre avis, cette séparation est essentielle, car elle masque la vue sur les environs modernes immédiats et préserve ainsi l'essence du village en ruines.
Cette essence a été considérablement amplifiée par la création d'un vaste lac peu profond, occupant la majeure partie de la superficie allouée au centre d'accueil des visiteurs. Cet aménagement s'est révélé une solution paysagère simple mais efficace pour cette zone basse, actuellement occupée par quelques maisons modernes et commerces. Un ensemble de huit nouveaux bâtiments à usage mixte, bordant la route nord, est prévu pour reloger les résidents et entreprises déplacés. Au centre, seul le ciel subsiste, se reflétant sereinement dans un large bassin, percé par une haute tour noire qui offre, à son sommet, une vue imprenable sur le village.

Le béton noir et la pierre noire ont été les matériaux choisis pour l'ensemble de ce projet. Telles des ombres qui s'étendent, ces allées et structures sombres s'insèrent dans les ruines existantes, se présentant moins comme de nouvelles constructions que comme les contours de ce qui fut. Les surfaces noires et rugueuses qui émergent dans le paysage évoquent une absence, une perte – et pourtant, paradoxalement, elles vibrent de vie. Jardins ou étangs, espaces culturels ou restaurants, abris ou lieux de contemplation : les ruines s'ouvrent à la vie et à l'activité, lumineuses et en perpétuelle évolution, tout en rendant un vibrant hommage au passé.

Malgré sa ruine et son abandon, peut-être même car De là, le village continue de vivre.
Ce n'est pas un enterrement, c'est une résurrection.

La bague sert de puissant manifeste pour le living ruinsSon parcours, soigneusement conçu pour offrir une succession de moments forts, insuffle une nouvelle vie au site grâce à des ajouts judicieux et des interventions réfléchies. Revitalisant les ruines, elles se transforment en un espace vibrant, empreint d'activité et de sens.

2nd PRIX

À travers leurs yeux – Découvrir le kayak
Luis Friederici, Hendrik Thies [Allemagne]

Le musée à ciel ouvert raconte l'histoire de Yanis, un garçon grec orthodoxe, et d'Omar, un garçon turc musulman, dont l'amitié fictive symbolise l'harmonie qui régnait autrefois entre les communautés grecque et turque de Levissi. Ce récit poignant se déploie à travers trois interventions clés : Flashbacks, Textures et Échos.

L'installation « Flashbacks » utilise des jeux de lumière et des projections visuelles pour illustrer les expériences partagées par les garçons à Levissi, créant ainsi un récit immersif d'unité et de coexistence. Elle sert à la fois de support narratif et de point de vue, permettant aux visiteurs de se connecter émotionnellement aux souvenirs des garçons tout en offrant une vue panoramique de Kayaköy, soulignant ainsi le lien entre passé et présent.

L'installation « Textures » transforme deux ruines en espaces d'exposition. Ces vestiges, vestiges des demeures de Yanis et Omar, invitent les visiteurs à explorer leur symbolique et leur matérialité. L'intervention met en valeur la qualité tactile de la pierre, incitant à toucher et à ressentir les textures des ruines, soulignant ainsi les traces physiques laissées par le temps. Elle permet une compréhension plus profonde des histoires personnelles liées au village et à la vie de ses habitants.

« Echoes » donne la parole à Yanis et Omar, aujourd'hui âgés, qui se remémorent leur enfance à Kayaköy. Évoquant leur coexistence paisible et les pertes engendrées par l'échange de populations, ils partagent leurs souvenirs de la communauté dynamique qu'ils ont connue. Leurs récits offrent aux visiteurs un lien émotionnel avec le passé, attirant l'attention sur les conséquences durables de la division et du déplacement.

L'histoire du musée est présentée à travers des panneaux informatifs jalonnent un parcours chronologique retraçant le passé de Kayaköy. Ces panneaux suivent quatre phases distinctes : la coexistence pacifique des communautés grecque et turque, la montée des tensions entre la Grèce et la Turquie, les échanges de population, puis l'abandon et le déclin du village. Le centre d'accueil, point de départ et d'arrivée du parcours, propose une introduction à l'histoire de Kayaköy et un espace de recueillement à la fin de la visite.

Le site est conçu pour immerger les visiteurs dans l'histoire de Kayaköy. Certaines ruines, partiellement reconstituées à l'aide de grilles métalliques vertes, symbolisent la vitalité passée du village. Au fil de leur promenade, la végétation autour des ruines se raréfie, reflétant la perte et le déclin qui ont marqué le passage du temps.

Le centre d'accueil, accessible depuis le parking nord, offre un espace convivial pour débuter la visite et comprend un espace de réception, un restaurant et des espaces pédagogiques. À leur retour, les visiteurs peuvent explorer les archives et participer à des ateliers qui approfondissent leur connaissance de l'histoire et de l'importance de Kayaköy.

Ce projet offre une expérience muséale immersive et émouvante, retraçant l'histoire d'amitié de deux garçons et explorant le passé de Kayaköy, marqué par la coexistence et la perte. Installations lumineuses, dispositifs tactiles et enregistrements vocaux connectent les visiteurs au passé. La conception intègre des ruines reconstituées et un centre d'accueil des visiteurs bien pensé, optimisant ainsi la narration et l'accessibilité. Sa réalisation graphique et son approche novatrice de la préservation du patrimoine en font un projet remarquable.

3rd PRIX

Les ruines comme traces
Ugur Ozer Ozguven, Ergi Bozyigit, Kubra Altan, Sevgi Bodur, Demet Coskun, Ozden Yalnizgul, Turac Sarikamis, Fırat Meliye, Vahid Farkhad, Seda Yilmaz, Kaan Kahraman, Taha Demirors [Türkiye]

Chaque conflit, avec la destruction qu'il engendre, laisse des traces sur les terres que nous habitons, et les fins qu'il provoque deviennent des portes ouvertes vers de nouveaux commencements dans le cycle de la vie. Malheureusement, l'histoire du monde est jalonnée de tels exemples, et Kayaköy illustre les conséquences de tels événements.

Le déplacement des habitants de Kayaköy, provoqué par l'échange de populations turco-grec de 1923, a non seulement bouleversé la structure physique du village, mais aussi son tissu culturel. Cet événement historique est au cœur même de l'identité de Kayaköy, et le projet vise à préserver et à mettre en lumière les traumatismes vécus durant cette période.
L'objectif principal du projet est de concevoir un musée en plein air qui transmette fidèlement aux visiteurs le patrimoine historique et culturel de Kayaköy, tout en s'intégrant harmonieusement à l'essence du village.

La conception du site a été soigneusement pensée pour refléter le patrimoine historique et naturel de Kayaköy. Le musée à ciel ouvert se divise en deux parcours principaux : le parcours historique et le parcours de découverte. Le parcours historique permet aux visiteurs de s’immerger dans l’histoire du village, en présentant des sites importants comme l’église, l’école de garçons et la place Sainte-Umba. Ce parcours offre aux visiteurs un véritable voyage dans le temps, reliant le passé au présent. Le parcours de découverte, quant à lui, met en valeur le potentiel naturel de Kayaköy, offrant une immersion dans la faune et la flore de la région.

En référence à l'organisation villageoise traditionnelle de Kayaköy, le centre d'accueil des visiteurs s'articule autour d'une cour centrale entourée d'espaces fonctionnels de petite taille. Cette cour symbolise le patrimoine social et historique de Kayaköy. Le centre se compose de structures à échelle humaine, chacune porteuse de sa propre signification, s'intégrant ainsi harmonieusement au tissu culturel de Kayaköy. Des places et des espaces ouverts complémentaires, reliés à ces places, sont conçus pour enrichir les échanges sociaux et culturels dans le quartier.

De plus, les murs de la zone du projet ont joué un rôle crucial dans les choix de conception. Ils remplissent différentes fonctions : tantôt éléments directionnels, tantôt parties intégrantes du projet qui définissent l’espace. De même, les arbres et les jardins ont été intégrés au projet dans le respect du caractère du village. Notamment, le centre d’accueil des visiteurs a été conçu de manière à ne pas empiéter sur les arbres, et les figuiers de la région ont été conservés dans leur état actuel.

Le potentiel existant de la zone du projet a été évalué, et un langage architectural minimisant l'interventionnisme et respectant le patrimoine culturel et architectural de Kayaköy a été adopté. Le choix des matériaux, notamment la pierre locale et l'acier Corten, renforce le contexte historique et assure l'harmonie avec l'environnement, tout en préservant le lien avec le passé. L'acier Corten, qui s'oxyde avec le temps, évoque la continuité du temps.

Le concept de renaissance est également symboliquement renforcé dans la conception. De modestes cheminées, disposées dans la zone, représentent symboliquement la résilience de Kayaköy. Trois zones centrales symbolisent trois phases importantes de l'histoire de Kayaköy : la vie, le déplacement et la renaissance. Ces points d'intérêt visent à offrir aux visiteurs une expérience à la fois physique et émotionnelle, les invitant à réfléchir aux différentes étapes traversées par Kayaköy.

Le projet « RUINES COMME TRACES » propose une approche réfléchie et respectueuse de la reconversion de Kayaköy en musée à ciel ouvert. En mettant en valeur l’importance historique et la beauté naturelle du site, le projet crée une expérience immersive et marquante pour les visiteurs. L’intégration soignée du centre d’accueil renforce l’accessibilité et la valeur pédagogique du site sans en altérer l’authenticité. Le projet offre une grande variété d’aménagements pour différents points d’intérêt le long du parcours.

Mentions dorées

(classés par code d'enregistrement)

Open Work : une stratégie architecturale pour Kayakoy
Freddie Phillipson [Royaume-Uni] – www.freddiephillipson.com

Cette stratégie à long terme pour Kayaköy insuffle une nouvelle vie au cœur de cette ville abandonnée, reliant le noyau historique à la plaine en contrebas tout en préservant le site comme un musée. La fragilité du lieu fait aussi sa singularité : un havre de paix après les bouleversements qui ont frappé les communautés grecque et turque en 1922, et une topographie extraordinaire, faite de strates et de murs perforés, un phénomène inimaginable pour les bâtisseurs de la ville il y a deux siècles, probablement après leur migration de la côte vers le sud. Une restauration complète risquerait d'anéantir la richesse culturelle et architecturale du site. Plutôt que de tenter de réoccuper les maisons abandonnées à deux reprises, ce projet privilégie la conservation des fragments existants, laissant les maisons comme des clairières et investissant les espaces intermédiaires.

La première phase se concentre sur le centre du site, où se trouvent les bâtiments les mieux conservés : écoles et églises. Le périmètre est discrètement sécurisé. Un nouveau chemin sans obstacle, reliant la plaine à la place supérieure de l’église, traverse le futur centre d’accueil des visiteurs, qui comprend un atelier de conservation archéologique. Ce centre permettra aux artisans locaux de rencontrer des experts et des étudiants venus d’ailleurs, avec un hébergement prévu dans l’hôtel voisin. Ce nouveau chemin, constitué de rampes en pierre, serpente à travers des zones encore inexplorées de la vallée, derrière la petite colline de l’ancien pensionnat de garçons. Il rejoint la rue principale existante au niveau de la place, créant ainsi un espace de rencontre pour des spectacles, des événements et des expositions, réunissant des personnes de tous âges et de toutes capacités physiques. Les maisons donnant sur la rue existante sont transformées en jardins, leurs vestiges étant soutenus par des arches et des poutres en pierre plate.

Les zones habitables se développent à partir des voies de circulation traversant le site. Un espace situé en contrebas de la place supérieure est prévu pour le tri et le regroupement des pierres actuellement empilées le long des rues. Un futur jardin pourrait être aménagé sur ce qui sera à l'origine un chantier ombragé, où les techniques apprises au nouveau centre de conservation pourront être mises en pratique par des bénévoles pour contribuer à l'entretien du site archéologique. Située entre les nouvelles et les voies de circulation existantes, cette activité deviendrait une composante essentielle du parcours muséal.

De nouveaux piliers et murs en pierre soutiennent des poutres en bois pour des auvents ou des plantes grimpantes, alimentées en eau par une nouvelle grande citerne aménagée dans le creux existant sous la place de l'église. Tous les nouveaux éléments sont conçus avec la pierre locale, à l'aide de modules suffisamment petits pour être transportés sur le site avec un mortier à la chaux traditionnel. Ainsi, la nouvelle construction se distingue nettement de l'existant tout en appartenant à la même famille architecturale. Le chantier et le centre de conservation partagent une architecture de murs et de poutres, un réseau de passages ombragés traversant le centre-ville. Aux points de jonction entre la nouvelle construction et les angles existants, les espaces et les relations entre les bâtiments, soigneusement étudiés par les habitants lors de l'aménagement de leurs maisons, apparaissent. La nouvelle construction s'intègre à un dessin topographique apparemment réalisé sans architectes : un entrelacs évolutif de murs et de poutres, une œuvre ouverte.

Voile de ruines
Xiaotong Ma [Chine]

Le projet s'inspire profondément du contexte historique, culturel et environnemental unique de Kayaköy. Cette approche vise à conjuguer le respect des traditions ancestrales et l'esprit d'immersion propre au tourisme contemporain. Nous cherchons à créer une relation symbiotique entre passé et modernité, entre statique et transitoire, entre local et global.

L'intervention sur le site vise à restaurer les contours de la structure originelle des ruines tout en minimisant son impact sur les vestiges. Articulé autour d'un sentier reliant les principaux sites touristiques, ce projet allie légèreté et conservation, enrichissant ainsi le musée à ciel ouvert de nouveaux matériaux et expériences.

Le projet met l'accent sur l'utilisation de matériaux artisanaux locaux, notamment les tissus. Ces derniers constituent le choix idéal pour créer un contraste harmonieux avec la pierre et la brique du site, tout en sublimant son caractère dynamique. Léger et flexible, le tissu, de structure simple, s'adapte à différentes fonctions et usages. Il ondule et se déploie le long du chemin, au-dessus des pylônes surplombant la route, et, au niveau du point de vue panoramique, il se fixe aux murs de pierre du bâtiment pour préserver l'intimité.

De loin, des plis ornent les remparts ancestraux de la petite ville de Kayaköy. Sur le toit et autour du verger, le volume clair scintille doucement au soleil, dévoilant subtilement son contenu. Vue de l'intérieur, la façade perméable à la lumière contraste avec les murs de pierre subsistants, qui modulent la lumière et préservent l'échelle de la structure originelle.

Il respecte le contexte historique du site et offre aux artistes un espace d'expression créative, créant ainsi un terreau fertile pour l'emploi et les activités commerciales des habitants toujours plus nombreux qui s'installent au village. Avec l'arrivée des touristes, expositions, spectacles, curieux, fêtes… chacun pourra se remémorer la vie villageoise animée d'antan.

Les couples descendent les escaliers pour célébrer des cérémonies passionnées, les voisins se croisent sur les chemins pour rendre visite à leurs amis, et jadis, les liens étroits entre les habitants ont donné naissance à cette communauté florissante. Une toile s'étend au-dessus de la route, et dans certains bâtiments, elle est fixée au toit pour recouvrir les pièces. Cette structure typique, qui se perpétue, unit toute la communauté et recrée une scène de la vie quotidienne à travers l'histoire de la ville, ouvrant ainsi un nouveau chapitre dans l'histoire de Kayaköy.

Promenades de la mémoire 
Romane Rebeilleau-Peyrat – Anne Lemaître [France]

Restaurer et mettre en valeur les ruines dans un musée à ciel ouvert
Ce projet propose une réhabilitation novatrice et respectueuse des ruines historiques, transformant le site en un musée à ciel ouvert. Il allie préservation du patrimoine, design contemporain et intégration paysagère, offrant aux visiteurs une expérience immersive et pédagogique.

Un bâtiment de réception intégré et multifonctionnel
Situé à un emplacement stratégique, le bâtiment d'accueil se fond dans le paysage tout en restant visible depuis la route principale. En intégrant les vestiges du passé à son agencement, il offre une transition immersive entre passé et présent. Construit avec des matériaux locaux, l'espace témoigne d'un savoir-faire traditionnel et d'un profond respect pour le paysage. L'architecture vernaculaire ancre l'identité du site et contribue à le distinguer de l'architecture globalisée environnante. Le bâtiment d'accueil joue un rôle social central en tant que lieu d'apprentissage et d'échange, accueillant visiteurs et résidents et favorisant un dialogue vivant entre les époques.

Préserver sans altérer : restauration appropriée
La préservation des ruines est une priorité. Les interventions s'adaptent à la structure existante, respectent son authenticité et mettent en valeur les traces historiques. Le parcours, conçu pour être ludique et intuitif, guide les visiteurs à travers une exploration narrative progressive du site. Par le biais des espaces et de la scénographie, cette approche narrative révèle l'histoire du site. Elle invite les visiteurs à la rêverie et à la découverte des souvenirs douloureux de la destruction.

Trois approches pour habiter les ruines
Trois interventions complémentaires sont proposées pour réinterpréter et réinvestir les ruines. Elles se situent dans des lieux représentatifs du village : boutiques, maisons, écuries, écoles, lieux de culte, etc. En déambulant à travers l’architecture, les visiteurs découvrent l’histoire du site grâce à des thématiques.
Exploration verticale des ruines : un réseau de passerelles et d’escaliers permet aux visiteurs d’explorer les ruines depuis les hauteurs, offrant ainsi de nouvelles perspectives sur les structures et leurs environs. Conçues à partir de matériaux légers et réversibles, ces passerelles respectent l’intégrité des ruines tout en proposant une expérience immersive visuelle et sensorielle.
Comprendre la ruine à travers son sol : lorsque les murs sont trop fragiles, le sol est reconstruit ou suggéré à l’aide de matériaux contemporains. Cette approche restitue l’agencement original des bâtiments, permettant aux visiteurs d’appréhender l’organisation du site tout en circulant librement.
Restauration partielle : Certaines ruines peuvent être partiellement restaurées. Cela crée un dialogue harmonieux entre l’ancien et le nouveau, offrant des espaces fonctionnels tout en respectant l’identité patrimoniale.

Un itinéraire rythmé et ouvert
Le parcours est structuré par une succession d'espaces de contemplation, d'interaction et d'environnements mis en scène. Des points de vue stratégiques offrent une porosité visuelle qui relie les ruines au paysage environnant. Cette fluidité invite les visiteurs à explorer le site sous différents angles, renforçant ainsi le lien entre architecture, nature et histoire.

Conclusion
Ce musée à ciel ouvert concilie conservation et modernité. Grâce à une architecture réfléchie, un usage judicieux des matériaux et des interventions respectueuses de l'environnement, le village retrouve sa vitalité tout en préservant son authenticité. Ce projet est une invitation à explorer, partager et réfléchir, créant un espace où passé et présent se rencontrent dans une harmonie collective vivante.

Continuum
Beatrice Maggi, Matteo Miranda [Italie]

Ce projet vise à valoriser le site archéologique de Kayaköy, en préservant son patrimoine historique et paysager grâce à une conception responsable. En intégrant de nouvelles fonctions, il préserve l'identité du site et favorise un lien authentique entre les visiteurs et les ruines. Dans un contexte menacé par la spéculation urbaine, le projet met en avant le caractère authentique du village, faisant des ruines des éléments centraux du récit.

Afin d'encourager l'exploration spontanée, un chemin principal traverse les points d'intérêt clés sans imposer d'itinéraire rigide. Ainsi, le nouveau musée n'est pas concentré sur un seul point, mais réparti sur l'ensemble du site, permettant une interaction directe avec les ruines. L'objectif est d'éviter une visite trop guidée et de favoriser une découverte personnelle du site.

Quatre zones d'intervention ont été identifiées, chacune présentant une importance historique et architecturale distincte. Chaque intervention met en valeur les caractéristiques uniques du site, créant une continuité entre passé et présent. Le projet consiste à reconstruire les contours des bâtiments effondrés à l'aide de matériaux contemporains, créant un contraste chromatique et matériel saisissant avec les ruines. Une distance physique par rapport aux structures existantes est également maintenue, séparant symboliquement le passé du présent par une rupture architecturale précise.

La première intervention concerne l'ancien pensionnat de jeunes filles situé au pied du site, près de l'une de ses entrées principales. Ce bâtiment, de par sa situation stratégique et sa valeur architecturale, a été choisi comme centre d'accueil des visiteurs – nouvelle entrée et point de bienvenue. Une vaste toiture enveloppe la structure, tandis que des passerelles serpentent à travers les ruines ; de larges puits de lumière, situés au-dessus, laissent pénétrer la lumière naturelle, créant des jeux d'ombres dynamiques et délimitant les espaces d'exposition. La réutilisation de ce bâtiment existant préserve l'identité du site tout en améliorant son accessibilité et sa fonctionnalité.

La seconde intervention concerne l'ancien pensionnat de garçons, situé sur une légère colline offrant une vue panoramique imprenable sur Kayaköy. Ce projet comprend deux petits pavillons d'exposition et une tour panoramique. Cette dernière, véritable point d'observation, s'intègre harmonieusement au paysage et offre aux visiteurs une expérience visuelle complète.

La troisième intervention s'adresse aux randonneurs, en proposant de petits abris pour une expérience plus intime et immersive du site. Ces structures discrètes permettent aux ruines de dominer le paysage tout en offrant des espaces de repos le long du sentier.

Enfin, l'intervention la plus importante concerne les ruines d'une ancienne tour de guet au sommet de la colline. Une conception minimaliste redonne à la tour sa fonction première de lieu de contemplation du paysage, offrant des vues panoramiques jusqu'à la mer.

Les stratégies de conception dépassent la simple préservation, visant à restaurer et valoriser le patrimoine. Chaque intervention intègre les ruines dans un dialogue continu entre passé et présent, sans en altérer la valeur intrinsèque. La cohérence du langage architectural, le choix des matériaux et la récurrence des éléments de design constituent un modèle susceptible d'être appliqué à d'autres parties du site. Ainsi, Kayaköy devient non seulement un lieu de mémoire, mais aussi une ressource vivante et accessible grâce à une gestion responsable et respectueuse du territoire.

Les archives non construites
Raj Kansara, Jayant Negi, Naureen Feroz [Inde]

Concept
Ce projet réinvente les ruines de Kayaköy comme un dialogue entre l'espace et le temps, où l'architecture devient un vecteur de narration. Il privilégie la soustraction comme outil de conception, en retirant sélectivement des éléments pour dévoiler des strates d'histoire et révéler la beauté de l'absence. En soulignant l'impact du temps, le projet transforme les ruines en espaces chargés de sens, propices à la réflexion et incarnant la résilience.

Site et histoire
Kayaköy, situé dans le sud-ouest de la Turquie, est un village fantôme chargé d'histoire. Jadis une communauté multiculturelle florissante de chrétiens orthodoxes grecs et de musulmans, il connut son apogée au XIXe siècle, mêlant les traditions architecturales gréco-ottomanes. Les troubles de la guerre gréco-turque (1919-1922) et l'échange de populations de 1923 laissèrent le village à l'abandon, et un tremblement de terre dévastateur en 1957 le réduisit en ruines. Aujourd'hui, classé site du patrimoine culturel, Kayaköy témoigne avec force de la résilience et du passage du temps.

Le voyage comme élément clé
Le projet s'articule autour d'un parcours qui plonge les visiteurs au cœur de l'histoire riche et complexe de Kayaköy. Des allées sinueuses traversent les ruines, créant des paysages immersifs qui estompent la frontière entre intérieur et extérieur. Ces allées convergent vers des lieux culturels et architecturaux clés, tels qu'un théâtre de plein air près de l'église, une tour de guet sur la colline et des pavillons thématiques comme le Pavillon de l'Eau, le Pavillon de la Paix, le Pavillon du Temps et le Pavillon des Émotions. Ensemble, ces éléments guident les visiteurs à travers des récits temporels, culturels et émotionnels.

Redonner vie aux ruines par l'art et l'expérience
L'intervention contraste la solidité orthogonale des ruines avec des matériaux légers tels que le bois, le verre dépoli, le métal et le tissu. Ces éléments s'insèrent dans les structures de pierre, créant une juxtaposition harmonieuse de fragilité et de permanence. Les paysages environnants, fluides et organiques, invitent les visiteurs à explorer les sentiers qui serpentent à travers et autour des ruines, fusionnant ainsi les environnements naturels et construits.

Des éléments programmatiques clés, tels qu'un marché festif, une galerie d'art et des aménagements paysagers, offrent des plateformes d'expression artistique et d'échanges culturels. Le musée à ciel ouvert favorise la collaboration entre les communautés locales et les artistes internationaux, insufflant une nouvelle vie et une nouvelle créativité au site.

En mêlant histoire, art et architecture dans un parcours immersif, le musée en plein air de Kayaköy transforme ses ruines en espaces de réflexion, de découverte et d'expérience partagée, honorant le passé tout en se tournant vers l'avenir.

Le chaos de l'invisible
Charles-Antoine Lauzon, Alexandre Boisvert [Canada]

Le projet s'appuie sur l'idée de créer une série d'interventions architecturales et artistiques destinées à révéler et enrichir l'histoire du site. Loin d'être figées, ces interventions sont conçues pour évoluer, se transformer au fil du temps et s'adapter à de nouvelles perspectives et interprétations. Kayaköy devient ainsi non seulement un lieu de mémoire, mais aussi un véritable pôle créatif, attirant aussi bien les passionnés d'histoire, fascinés par les ruines, que les amateurs d'art.
Témoins d'un conflit historique, les ruines de Kayaköy apparaissent comme un champ de forces chaotiques. Si le chaos est souvent perçu comme un phénomène destructeur ou incompréhensible, il recèle un potentiel immense de révélation et de transformation. L'idée de matérialiser l'invisible puise sa source dans l'histoire occultée du site, issue de la mémoire collective de ses habitants et des conflits entre communautés. En mettant en lumière ces éléments invisibles, l'architecture devient un vecteur de redécouverte de récits oubliés, permettant d'éduquer et de sensibiliser les visiteurs à une histoire enfouie et à son impact sur le présent.

L'idée centrale de cette démarche est de créer un parcours où le chaos apparent du site – ses ruines, ses vestiges et ses silences – devient un moyen de relier le passé au présent. Le projet vise à mettre en lumière des éléments oubliés, des traces subtiles d'histoire et de conflits qui, bien qu'invisibles ou ignorées, sont omniprésentes. Par l'architecture, une forme tangible est donnée à ce qui n'était auparavant perceptible que par fragments. Chaque intervention sert de support narratif, faisant écho à ce qui a été perdu. En réintroduisant ces éléments invisibles dans l'espace architectural, les visiteurs peuvent les percevoir non comme des reliques inertes, mais comme des témoins vivants d'un passé tumultueux. Ce processus transforme le chaos en un outil narratif, guidant les visiteurs à travers une expérience immersive et évolutive.

Au premier abord, les visiteurs sont plongés dans l'inconnu, animés d'un mélange de curiosité et de perplexité. Le site paraît désordonné, presque incompréhensible. Pourtant, à mesure qu'ils s'y aventurent, ils commencent à percevoir les strates invisibles du lieu. Par son architecture en abyme, l'œuvre ne vise pas à imposer un ordre ou une signification immédiate. Elle invite plutôt à une confrontation avec le chaos et l'incertitude qui y règnent. Le visiteur commence alors à saisir les liens entre ces fragments, entre les événements passés et leurs conséquences sur le présent. Il ne s'agit pas simplement d'exposer une série d'éléments disparates, mais de permettre aux visiteurs d'entreprendre un processus de réconciliation entre différentes strates temporelles et émotionnelles. Ce voyage sensoriel et architectural devient une leçon sur la mémoire collective, l'identité et l'appartenance.

En définitive, le projet architectural dépasse le simple récit de l'histoire de Kayaköy ; il offre un espace de résonance émotionnelle où le chaos du passé peut être apprivoisé et intégré. Confrontés à l'incertitude et à la confusion, les visiteurs sont invités à participer activement à la construction d'une nouvelle compréhension de l'histoire. Par cette approche, l'architecture transforme l'invisible en une matière tangible, capable de guider, d'éduquer et de remodeler les perceptions du site et de ses habitants, tout en favorisant une réflexion sur le rapport au temps, à l'espace et au patrimoine collectif.

La poussière retombe
Haonan Zhang, Yabing Deng, Jingyao Wang, Yu Duan [Chine]

Le calme après les bouleversements historiques
Kayaköy était jadis une communauté grecque orthodoxe florissante, où les habitants vivaient en harmonie et se consacraient principalement à l'agriculture. Cependant, l'échange de populations entre la Grèce et la Turquie, stipulé par le traité de Lausanne en 1923, entraîna le déplacement forcé de milliers d'habitants grecs et l'abandon du village. Ce fut une période de profonds bouleversements historiques, marquée par le déclin brutal du village, autrefois prospère, et par l'exode de ses habitants. Avec le départ de ces derniers, le sort de Kayaköy fut scellé et le village tomba en ruine.

Des souvenirs en silence
Dans ce village, maisons, églises et rues abandonnées se dressent silencieusement, comme si le temps les recouvrait. La vie autrefois si animée s'est tue, la poussière est retombée et le tumulte d'antan n'est plus qu'un souvenir. Les vestiges architecturaux de Kayaköy ont été témoins de chaque instant de l'histoire du village, mais ils ont aussi, en silence, accepté le passage du temps et sont devenus les témoins du passé. Ce sentiment de « poussière qui retombe » se manifeste non seulement visuellement, mais aussi émotionnellement et mémoriellement : bien que l'histoire du village soit terminée, les vestiges se fondent dans la terre, instaurant une tranquillité éternelle.

Conception d'architecture
Le contrôle global est voué à disparaître. L'alliance de l'architecture paysagère et des couloirs aériens. Le couloir aérien symbolise la poussière emportée par les vents – les Grecs quittèrent Kayaköy. Le paysage symbolise le retour de cette poussière – les Turcs, qui trouvent la sérénité à Kayaköy. La poussière symbolise chaque individu, incapable de faire autrement que de suivre le cours de la grande histoire et de se fondre à son tour dans la poussière après avoir été témoin de tant d'événements tumultueux. Le couloir aérien et la terre se confondent et se séparent, à l'image de la rencontre de deux civilisations. Les visiteurs peuvent ainsi découvrir le développement de ces deux civilisations et de ces deux nations, ainsi que les histoires qui se sont tissées sur cette terre, à travers différents parcours.

La conception des quatre pôles combine les espaces et bâtiments importants des ruines, et enrichit et modifie l'expérience des visiteurs grâce à de nombreuses techniques paysagères, leur permettant ainsi de mieux comprendre l'histoire de l'ensemble du village.

Échos réinventés
Polen Yurtan, Alperen Basak [Turquie] – www.polenyurtan.com

Il ne reste plus que les murs.
Dans le village de Kayaköy, d'une beauté mélancolique, les murs se dressent comme les derniers témoins d'une vie autrefois florissante. Fragments de mémoire, ils portent le poids d'un passé oublié et aspirent à renaître. Ce projet rassemble ces vestiges – pierres patinées par le temps, seuils vides, échos du passé inscrits dans les murs – et les transforme en un récit vivant. Par une intervention délicate, ces murs deviennent des conteurs, dessinant des chemins qui invitent les visiteurs à voyager dans le temps et à être témoins du dialogue entre le passé et le présent du village.
Le voyage commence et se termine à Centre de visiteursLes visiteurs pénètrent dans une cour intérieure encadrée par la fontaine historique Turabi et l'école de filles. De là, ils découvrent un espace comprenant d'un côté des salles multifonctionnelles pour les réunions et de l'autre la réception du musée, une librairie et une boutique de souvenirs donnant sur les jardins et un restaurant, reflétant l'esprit communautaire de Kayaköy.

De là, les visiteurs empruntent un long chemin cérémoniel – un chemin des adieuxUn chemin symbolique rend hommage à ceux qui ont jadis dû quitter Kayaköy. Deux murs monumentaux encadrent des vues sur le village, dévoilant peu à peu des bribes de son passé riche en histoire. À mesure que les visiteurs avancent, ces murs se fondent dans le sol, créant une impression d'ascension.
En chemin, les visiteurs rencontrent escaliers, des réminiscences historiques de rassemblements, de célébrations et de points d'observation passés, désormais réimaginées comme des espaces contemplatifs pour faire une pause et admirer différentes vues de Kayaköy, offrant des espaces de réflexion.
Le chemin se poursuit jusqu'au «Cadres de Kayaköy« des points de vue qui permettent d'admirer des monuments tels que l'église basse, l'église haute et l'école des garçons, le centre d'accueil des visiteurs donnant l'impression de regarder depuis une maison de Kayaköy.
Entre ces interventions se trouvent «d'essence« – des ruines équipées de citernes à eau, de zones ombragées et d’éléments photovoltaïques, offrant des haltes durables aux visiteurs. »
Le sentier serpente à travers les ruines de Kayaköy sur le chemin parasitaire, offrant des perspectives et permettant aux visiteurs de découvrir l'histoire du village depuis des points de vue inédits, auparavant inaccessibles.

Au bout du sentier, les visiteurs rencontrent socles de mémoire Inspiré par le design traditionnel des uniformes de Kayaköy, où sont exposés des objets et des œuvres d'art locales, le parcours encourage le lien entre histoire et culture contemporaine. Il rejoint ensuite la place de l'Église, complétée par pochettes d'art où les ruines environnantes sont réaménagées en espaces d'exposition, célébrant l'art et la communauté locale.
À l'école de garçons, inspirés par les échos des cloches de Kayaköy, organisez un installation de cloche interactive qui insuffle la vie aux ruines silencieuses. Ce doux carillon rappelle aux visiteurs les vies qui ont jadis habité ces lieux, leur offrant une mélodie du passé tandis qu'ils poursuivent leur chemin.

Le parcours se termine par une descente à travers les ruelles étroites de Kayaköy, ramenant les visiteurs à la ville. jardins patrimoniauxLes jardins fournissent les produits frais au restaurant, perpétuant ainsi le passé autosuffisant du village. Les murs de l'ensemble du site sont construits à partir de terre locale riche. terre battueUn matériau naturel et durable qui se fond dans le paysage de Kayaköy. En commençant et en se terminant au même point, le sentier propose un parcours initiatique, invitant les visiteurs à découvrir l'histoire et la résilience de Kayaköy et à repartir avec un sentiment d'attachement à ce lieu remarquable.

TÉMOIN SILENCIEUX
Buğrahan Miraç Eser, Hande Eser [Turquie] – www.bugraeser.com - www.hkdesignstudio.com

Kayaköy, paisiblement appuyé contre les pentes de Fethiye, se dresse comme une tristesse fossilisée, un récit qui résiste au temps. Les traces d'une vie enfouie depuis des années résonnent à travers les murs de pierre abandonnés, nous invitant à redécouvrir son histoire.

Ce projet conçoit Kayaköy non seulement comme un village du passé, mais aussi comme une « strate temporelle » au sein de la mémoire collective. Il vise à créer un lien direct avec le passé, transformant une simple visite en une expérience immersive. Ce lien se déploie en quatre étapes : se souvenir, interpréter, accepter et revivre – un cycle riche de sens pour transmettre le passé aux générations futures.

Le centre d'accueil, parfaitement intégré au paysage, s'harmonise avec le décor naturel de Kayaköy. Empreint d'histoire, il invite les visiteurs à commencer par un temps de recueillement, première étape d'une expérience immersive à travers le temps. Ici, ils découvrent l'histoire du village, tissent des liens visuels avec celui-ci et s'orientent dans ce musée à ciel ouvert.

De ce point de départ, les visiteurs empruntent une rampe, entamant ainsi un parcours d'observation, de compréhension et d'intégration du passé. Ce processus relie les lieux emblématiques du village et se déroule en quatre étapes. Après cette phase de recueillement, les visiteurs accèdent à la phase d'interprétation. Des expositions interactives, installées dans des espaces significatifs tels que les chapelles et les églises, offrent des perspectives visuelles et textuelles, invitant les visiteurs à s'interroger sur le passé et à y réfléchir.

La place Stoumpos, lieu central de l'histoire de Kayaköy, est présentée comme un point de rassemblement multifonctionnel. Elle accueille des expositions, des festivals et des événements locaux, créant ainsi un lien entre passé et présent.

Dans la phase d'acceptation, les visiteurs sont confrontés aux émotions liées à l'échange de populations. Un mémorial sur la place Alama présente des tiges réfléchissantes entourées de ruines. Ces installations suscitent une profonde émotion, permettant aux visiteurs de se connecter au passé. En poursuivant leur chemin sur le parcours supérieur, les visiteurs explorent des jardins paisibles et des espaces de recueillement, favorisant un dialogue intérieur avec les anciens habitants du village.

Ces espaces de dialogue sont reliés physiquement et conceptuellement par des traces réfléchissantes, prolongements de l'élément symbolique de l'installation. Elles jalonnent le parcours et évoquent le passé et l'avenir. Ces tiges réfléchissantes, de longueurs et de hauteurs variables, servent non seulement de repères, mais aussi de « fractures temporelles » transparentes, symbolisant le passé et l'avenir. À l'approche de la Chapelle Panoramique, les reflets et le bruissement du vent dans les tiges font revivre le passé. Le voyage s'achève sur une vue panoramique de Kayaköy, ramenant les visiteurs au présent.

La dernière étape met l'accent sur la transmission du passé aux générations futures. À l'église basse, les visiteurs peuvent participer à des ateliers perpétuant l'artisanat traditionnel, comme la poterie et le tissage. Le marché leur permet d'emporter un souvenir de Kayaköy tout en soutenant le développement local durable. Ce cycle de mémoire assure la pérennité du passé à travers des expériences enrichissantes et une histoire partagée.

Le tremblement de terre : un musée en plein air à Kayaköy
Maria Shantsueva, Ilya Mordvintsev, Vadim Pochernin, Valeria Bilenko, Aleksandra Galkina, Liubov Ivanova, Andrey Gorin, Maksim Stretskis [Russie]

Au cœur de Kayaköy se dresse le Musée du Séisme, un musée unique en son genre, à ciel ouvert, qui donne vie à l'histoire à travers une expérience émotionnelle.

Nous sommes honorés de participer à ce concours et de contribuer à une initiative aussi inspirante. Notre démarche créative a débuté par une étude approfondie de documents historiques et de témoignages directs des descendants des habitants de Kayaköy. Ces sources nous ont permis de comprendre pleinement les événements et les bouleversements qui ont marqué l'histoire de la ville. Certains de ces récits nous ont profondément touchés, créant un lien émotionnel fort avec ceux qui ont vécu ces moments.

Cependant, après notre visite de Kayaköy, nous avons été déçus de constater que l'impact émotionnel escompté était absent, malgré l'importance historique du site. Nous avons remarqué que les ruines étaient parfaitement intégrées au paysage urbain environnant, ne servant guère plus qu'à agrémenter le paysage d'une promenade pour la plupart des touristes. Seuls quelques privilégiés – passionnés d'histoire ou descendants des anciens habitants – semblaient saisir la profondeur et la signification de ce lieu. Ce constat nous a amenés à revoir notre approche.

Nous avons compris que la simple préservation des ruines et l'embellissement de la ville abandonnée ne suffiraient pas à attirer l'attention sur ce lieu. Kayaköy exige une approche plus profonde, qui permette aux visiteurs de ressentir son histoire et de tisser un lien émotionnel. Nous sommes convaincus que, pour apprécier pleinement un tel endroit, une préparation émotionnelle est essentielle.

C’est ainsi qu’est né le concept du complexe muséal The Quake : un espace conçu pour mettre en lumière les chocs et les bouleversements qui ont façonné la région, des conflits culturels aux séismes dévastateurs. Cependant, l’expérience The Quake dépasse le simple récit de Kayaköy. Elle se veut une métaphore du bouleversement sous toutes ses formes, reflétant une vérité universelle : destruction et renaissance sont indissociables du cycle de la vie.

Le musée se concentre principalement sur la ville elle-même. Cependant, pour offrir une expérience complète et garantir une immersion maximale, le parcours débute au Pavillon de la Communion. Ce pavillon sert à la fois de porte d'entrée vers l'histoire de la région et de point de départ de tous les itinéraires. Ici, comme dans l'ensemble du musée, les visiteurs sont sollicités à plusieurs niveaux : tactile, auditif, visuel, vestibulaire et émotionnel. Le pavillon est situé sur cinq niveaux souterrains, chacun plongeant davantage les visiteurs au cœur de l'histoire de Kayaköy. Le point culminant se situe au niveau le plus bas, où une plateforme dynamique simule un tremblement de terre dans une pénombre relative. Accompagnée de sons tels que des bruits de guerre, un cri de femme, des pleurs d'enfant et un éclairage dramatique, cette expérience symbolise les moments qui ont ébranlé la ville, préparant les visiteurs à une connexion plus profonde avec le site. Les visiteurs prennent ensuite un ascenseur jusqu'à une plateforme ouverte surplombant la ville abandonnée, où ils ressentent un sentiment d'abandon et de tristesse, mais aussi d'espoir et de soulagement.

Après avoir quitté le pavillon, les visiteurs, préparés émotionnellement, peuvent choisir l'un des parcours thématiques, dont nous avons décrit en détail les principes de conception dans notre projet.

Mentions honorables

(classés par code d'enregistrement)

FIGUS VITAE
Ece Oner, Elcin Akyol [Turquie]

Un hommage au cycle éternel de la vie.

Le figuier, symbole de naissance, de croissance et de renouveau, a inspiré FIGUS VITAE, un centre d'accueil des visiteurs qui rend hommage à la riche histoire de Kayaköy. Nichée sur la côte sud de la Turquie, cette « ville fantôme » raconte une histoire poignante de vies disparues et de liens brisés.

Notre design s'inspire du cycle de vie métaphorique du figuier : racines ancrer les visiteurs dans le riche passé de la ville grâce à des espaces de narration ; tronc forme le présent dynamique, offrant des espaces de rassemblement et de réflexion ; et le branches se tourner vers l'avenir, en créant des espaces de dialogue et de renouveau. Pour boucler ce cycle, les graines L’accent est mis sur la régénération. Utilisant les champs existants du site, cette extension propose des activités agricoles et des ateliers, reliant les visiteurs à la terre tout en promouvant un tourisme durable.

La volumétrie architecturale et le lien urbain de FIGUS VITAE émergent d'un lien profond avec les monuments historiques de Kayaköy : l'église haute (Taksiyarhis), l'église basse (Panaghia Pirgiotissa) et le bâtiment scolaireChacun de ces sites, essentiels au patrimoine culturel de la ville, est relié à d'autres. Le centre d'accueil des visiteurs, orienté est-ouest, est conçu pour créer un espace ouvert multifonctionnel, semblable à une cour intérieure. Cette cour sert de lieu de rassemblement pour diverses activités, favorisant les échanges et les liens au cœur du site historique.
L'un des éléments clés de la conception réside dans sa façade, qui intègre une « peau » de pierre cannelée. La texture de la façade évoque le tronc d'un arbre, avec de subtiles « rides » qui parcourent sa surface, suggérant à la fois l'essence naturelle et intemporelle de Kayaköy tout en intégrant harmonieusement le bâtiment à son environnement.

Un sentier alternatif intègre les sites historiques à l'expérience du visiteur. Conçu en acier Corten, un matériau choisi pour sa texture patinée qui symbolise la modernité et contraste avec la pierre et la terre d'origine des ruines, ce sentier serpente à travers le site, créant des moments de découverte et de contemplation. Ancré aux pierres d'origine grâce à des joints en caoutchouc, il minimise son impact. Le long de ce sentier, des points d'intérêt sont aménagés :
Point de loisirs : Le mobilier urbain émerge organiquement du sol, mêlant harmonieusement forme et fonction pour offrir des assises ou assurer la transition vers les escaliers.
Point de cueillette des figues : Les visiteurs empruntent des marches — conçues comme faisant partie intégrante du mobilier — pour interagir avec les figuiers, faisant écho à l'histoire tactile de la ville.
Point d'observation : Un lieu pour faire une pause et se connecter au paysage et aux ruines.
Point d'installation : Des espaces pour des expositions thématiques ou des interventions artistiques qui apportent de nouveaux récits à Kayaköy.

Notre mission était de créer un chemin au milieu des ruines, respectueux de leur héritage, tout en insufflant au site une vitalité moderne. Ce chemin, aussi flexible que symbolique, se transforme au gré des envies en route, en banc ou en marche, offrant ainsi une expérience de visite dynamique.

FIGUS VITAE fait le lien entre l'histoire et le présent, transformant Kayaköy en un récit vivant qui célèbre la résilience, l'unité et le cycle éternel de la vie.

Histoire de la randonnée
Zihan Ye [Chine]

Un musée en plein air dans le village fantôme de Kayaköy

Abandonné mais chargé d'histoire, Kayaköy, jadis ville grecque animée et aujourd'hui surnommé le « Village Fantôme », raconte son passé poignant à travers ses rues intemporelles, ses ruines évocatrices et son architecture préservée. Plutôt que de confiner Kayaköy à une exposition intérieure, ce projet réinvente le village lui-même en musée. Dressé fièrement sur son emplacement d'origine, avec le ciel pour plafond voûté, le site devient un témoignage vivant de l'histoire et de la culture.

Ce projet s'inspire des fonctions traditionnelles d'un musée – service, exposition et administration – pour transformer Kayaköy en une expérience immersive. Au cœur de cette transformation se trouve le centre d'accueil, qui regroupe les bureaux et les services essentiels. Son toit ondulé, recouvert de schiste pour se fondre harmonieusement dans le paysage, s'intègre parfaitement à la montagne. Les visiteurs débutent leur parcours ici, en accédant au toit par un escalator qui mène à un chemin d'exposition circulaire. Le long de cette boucle, ils découvrent cinq points d'intérêt majeurs : la place, la plateforme d'observation, le pavillon d'exposition, la tour d'observation et le théâtre de plein air, avant de revenir au centre d'accueil pour conclure une visite immersive et cohérente.

Le centre d'accueil des visiteurs est doté d'un toit ondulé en schiste qui s'intègre harmonieusement au paysage montagneux. Ce toit, qui se fond naturellement dans le décor, constitue le point de départ de la visite. On y accède par un escalator qui le traverse et mène à un chemin circulaire qui permet de découvrir cinq points d'intérêt majeurs : la place, la plateforme d'observation, le pavillon d'exposition, la tour d'observation et le théâtre de plein air. La visite se termine au centre d'accueil, formant ainsi une boucle claire et captivante.

Les ruines qui bordent le sentier circulaire constituent l'attraction principale. Entourées de légères structures métalliques, ces vestiges antiques conservent leur intégrité architecturale tout en offrant aux visiteurs l'expérience d'une déambulation à travers des espaces d'exposition aménagés comme dans un musée. Cette conception permet aux ruines de raconter l'histoire de Kayaköy, tissant un parcours riche et captivant au cœur de cette ville fantôme. D'autres ruines, restées intactes, sont préservées comme des espaces ouverts, invitant à la découverte tout en respectant leur importance historique.

Le projet privilégie une approche séparant l'ancien et le nouveau afin de respecter le patrimoine du site. Des structures métalliques légères, utilisées à proximité des ruines, servent également à la construction de nouveaux bâtiments répondant aux besoins des touristes modernes sans dénaturer le contexte historique. La nuit, un éclairage judicieusement placé métamorphose les ruines, révélant leur beauté et offrant une perspective inédite.

Au terme de leur visite, les visiteurs ne sont plus de simples spectateurs, mais deviennent eux-mêmes conteurs. Ils reconstituent le destin des anciens habitants de Kayaköy, découvrant des destins que ces derniers n'auraient jamais pu imaginer. Grâce à ce musée vivant, les histoires méconnues de Kayaköy reprennent vie, faisant ainsi résonner à nouveau son héritage culturel.

Enfilez doucement
Turker Naci Saylan, Basak Gunalp, Monica Di Salvo [Pays-Bas]

Enfilez doucement

« Si j'avais les tissus brodés des cieux,
Forgé de lumière dorée et argentée,
Le bleu et le sombre et les tissus sombres
De la nuit et de la lumière et de la pénombre,
J'étendrais les linges sous tes pieds :
Mais moi, étant pauvre, je n'ai que mes rêves ;
J'ai répandu mes rêves sous vos pieds;
« Marche doucement, car tu marches sur mes rêves. »
William Butler Yeats

Façonné par les éléments naturels – topographie, soleil, vent – ​​et par le temps, silencieux et inexorable, le village porte en lui l’histoire et les coutumes de sa communauté, gravées dans la pierre. Jadis lieu de vie animé, il est aujourd’hui déserté, ses habitants ayant disparu depuis longtemps. Sans but, il se dégrade lentement.

Les maisons, n'étant plus de simples abris, s'adoucissent ; leurs contours s'estompent, leurs intérieurs se dévoilent, témoignant du temps et de la mémoire plutôt que de leur fonction première. Le passage du temps et les transformations qu'il engendre sont visibles dans chaque fissure, chaque pierre, dans les jardins cachés derrière des rideaux de pierre et dans le jeu d'ombre et de lumière.

Nous imaginons le site tout entier comme un musée, les maisons abandonnées faisant office de salles dans cette galerie à ciel ouvert. L’« exposition » n’est pas celle d’objets, mais celle du temps lui-même, révélant comment le paysage, l’architecture et l’intérieur se fondent les uns dans les autres.

Notre intention n'est pas de préserver les ruines existantes, ni de les restaurer ou de les réaménager, mais de les laisser se dégrader. Notre intervention est minimale : elle se concentre uniquement sur le sol, en proposant des traitements de sol, des pavages, en créant de nouvelles liaisons et en permettant de nouvelles expériences.

Grâce à ces aménagements, nous introduisons de nouveaux points d'intérêt au sein du réseau de sentiers existant, qui permettent aux visiteurs de faire une pause et d'interagir avec le site de manière subtile, que ce soit pour une réflexion tranquille, des réunions intimes ou des événements communautaires dynamiques.

Il n'y a ni murs ni enceintes supplémentaires, seulement un ensemble de dalles simples qui encadrent soigneusement les ruines, les mettant en valeur sans les dominer. Ces dalles sont composées de pierres de récupération provenant de carrières locales de la mer Égée — marbre, travertin, calcaire, ardoise et pavés — réassemblées sur place. De par leurs formes irrégulières, leur construction ne peut être prédéterminée.

Nous imaginons la construction des pavés sur place, fruit d'un effort collectif, à l'image de la construction originelle de Kayaköy, où la communauté avait œuvré de concert avec des matériaux locaux. Ce processus rend hommage à l'esprit de collaboration, créant un lien vivant avec le passé. Chaque pierre posée à la main devient une trace indélébile d'une histoire partagée et d'une mémoire collective.

Souvenirs vivants
Anne Marie Galmstrup, Rory  Browne, Matteo  Armenante, Juliette  Aston  [Danemark – Angleterre – Italie] – www.galmstrup.com

Un projet comme celui-ci représente bien plus que de simples « briques et du mortier » – il s'agit de préserver des souvenirs pour l'avenir et d'offrir un nouvel avenir à Kayaköy.
Kayaköy est un site patrimonial majeur pour la Turquie, témoignant concrètement de l'échange de populations de 1924 entre la Grèce et la Turquie. La principale richesse de Kayaköy réside dans ses ruines elles-mêmes et les histoires fascinantes qu'elles recèlent. La force du lieu tient à préserver le sentiment d'immersion et l'expérience intense que procure la découverte des vestiges.
Notre projet vise à révéler l'histoire des habitants de Kayaköy, d'hier et d'aujourd'hui, à travers une série d'aménagements paysagers. Ces aménagements, soigneusement répartis dans les rues historiques, facilitent l'orientation tout en préservant les vestiges fragiles. Ils proposent des expériences immersives de sons, de lumières, de textures et de couleurs, propres à chaque lieu et conçues autour de la vie quotidienne et des événements marquants.

Le Chemin
Le parcours principal débute et se termine dans le nouveau « Jardin de la Paix », aménagé au fond de la vallée. Conçu comme un jardin potager géré par les habitants, il devient un lieu de rencontre, de flânerie et d'échange, où l'on partage un repas et des idées. Le jardin est encadré par le nouveau centre d'accueil des visiteurs, parfaitement intégré au paysage.
Les rues qui ont façonné le site depuis des générations ont été restaurées et guident les visiteurs à travers des parcours thématiques. Ce chemin sinueux devient l'axe central du musée à ciel ouvert, dévoilant des récits autour des thèmes suivants : « Vie civique », « Vie quotidienne » et « Déplacement ».
Le parcours forme une boucle traversant les deux écoles et l'église haute, puis monte jusqu'à la chapelle panoramique pour se terminer à l'église basse. Les anciens édifices civiques et orthodoxes ont été délicatement réaménagés de manière à préserver un siècle de délabrement tout en mettant en valeur le savoir-faire et le style architectural. Ces espaces sont dédiés au recueillement et au rassemblement.
Les jardins, peuplés d'une flore célébrant l'histoire régionale et multiculturelle de Kayaköy, mettront en valeur figuiers, vignes et autres végétaux, qui seront préservés et entretenus afin de créer un nouveau pôle de biodiversité, symbole d'une paix durable grâce à la nature.

Héritage culturel
Les interventions le long du sentier sont conçues comme des moulages grandeur nature des ruines elles-mêmes. Ces moulages géants retracent l'histoire des anciens habitants. Les éléments architecturaux tels que les cheminées, les hayats et les portes sont amplifiés de façon volumétrique.
Ces interventions subtiles, réalisées avec des matériaux contrastant avec les ruines, sont stratégiquement placées pour soutenir les structures fragiles. Les interventions plus importantes créent des zones ombragées et deviennent des lieux d'événements, d'expositions ou d'abris le long du sentier.

Le centre d'accueil
Le centre d'accueil est une structure imposante qui tire parti de la topographie, offrant aux visiteurs un accès au toit et un abri en dessous. De grandes reproductions d'éléments d'interprétation, disposées en saillie sur le toit, créent des espaces de circulation et laissent entrer une lumière naturelle abondante. Le bâtiment comprend des espaces d'accueil et de rencontre, ainsi que des ateliers pour les entrepreneurs locaux, nouveaux et déjà établis. Un projet d'archives orales est prévu afin de recueillir les témoignages des anciens habitants de Levissi et de les transmettre au présent et aux générations futures.

Çerçeveli
Hugo Lamarche, Brice Grégoire [France]

Comme l'a dit Louis Kahn : « Dans chaque chose que la nature crée, on trouve la trace de sa formation. Dans la roche se trouve la trace de sa formation. Dans l'homme se trouve la trace de sa formation.« Çerçeveli », qui signifie « cadre » ou « encadré » en turc, prend forme dans les ruines abandonnées de Kayaköy, à Fethiye. Ce projet explore l'harmonie entre le site, la ruine et l'architecture. Conçu comme un vecteur pour le musée à ciel ouvert, l'architecture du musée se veut un espace d'observation de la ruine. Ici, l'œuvre d'art est l'architecture du passé, la ruine, et le musée s'enroule avec soin autour des collines pour offrir une visite originale du site et une vision d'ensemble didactique, invitant à la contemplation et à la découverte de ces structures. Si la ruine devient un élément indissociable du site, elle s'enracine profondément dans son sol, dans sa terre. Notre idée, fondée sur la fusion du volume bâti avec la topographie du site, permet à ce dernier de se prolonger et de s'interrompre librement au contact des éléments avec lesquels il entre en contact : les ruines et la montagne.

La fusion de l'architecture, des ruines et de la nature donne naissance à des espaces saisissants et insoupçonnés, offrant une promenade architecturale sensible à la matérialité, à la lumière et aux perspectives. Notre projet s'articule autour des notions de défini et d'indéfini, autour de la manière d'entreprendre une visite construite autour de la découverte de la ruine. Celle-ci se compose d'un espace très catégorique, celui du rectangle, qui délimite la ruine en l'enveloppant et propose une visite organisée et encadrée, propice à l'apprentissage, avec l'objet en son centre. D'autre part, un espace invite à la flânerie, à la découverte libre du reste du site, à une promenade méditative, à se perdre parmi les ruines, au plus profond de son essence. La nature est le fondement de la ruine, elle la contient, en quelque sorte ils ne font qu'un. Lorsque le volume se fond avec la montagne, celle-ci devient un espace de visite à part entière. Notre conception du centre d'accueil n'est pas un parcours imposé pour accéder au site, mais une multitude d'espaces complémentaires qui ponctuent la visite et instaurent un dialogue avec elle.

Ces espaces, dédiés à l'artisanat, à l'éducation artistique et à l'accueil des visiteurs, conservent les mêmes paramètres que le musée lui-même, offrant une vue imprenable sur les ruines, un dialogue de lumière à travers les puits de lumière provenant des ruines situées au-dessus, dans le but de créer une relation avec le cœur de la montagne.

Guérir les traumatismes : Musée et centre de recherche en plein air de Kayaköy Nikos Dikas, Maria Kousidou, Artemis Karagiannidi, Alexios Koulouras, Giorgos Drosos, Giorgos – Rafail Theodoridis [Grèce] @plarchform

Le projet met en lumière la complexité et les contradictions qui ont marqué la transformation de Kayaköy, ancien village de Livissi, au fil des siècles. Un élément certain, le traumatisme, est reconnu comme le facteur existentiel crucial de son identité actuelle. Point de départ de sa « destruction », il explique pourquoi nous nous intéressons aujourd'hui à ce village. Un double, voire un multiple traumatisme, résultant de l'échange forcé de populations après le traité de Lausanne de 1923. Cette succession de traumatismes – géopolitiques, humanitaires et spatiaux – confère à Kayaköy une identité en devenir qui appelle à la protection et à une nouvelle vision. Enfin, le traumatisme est perçu à la fois comme un mécanisme ou un élément de séparation et de convergence pour les deux communautés riveraines de la Méditerranée. Dans ce contexte, le projet développe une approche holistique de la réhabilitation et de la protection de Kayaköy, dans un esprit d'espoir, de résilience, d'amitié entre les nations voisines et d'une vision d'un avenir durable en Méditerranée.

Musée et centre de recherche en plein air « Guérir le traumatisme »
L'intervention proposée vise à créer de nouvelles vocations harmonieuses pour l'espace de Kayaköy, en tant que musée de plein air et centre de recherche. Le musée présentera l'histoire, le palimpseste et le réalisme de Livissi-Kayaköy. Devenu un espace de plein air expérientiel, éducatif, de recherche et de loisirs, le village est transformé grâce à des interventions architecturales ciblées et harmonieuses, la rénovation des sentiers et des accès, la réhabilitation ponctuelle de quelques maisons et la construction d'un nouveau centre d'accueil. L'ensemble des choix architecturaux est axé sur l'expérience du visiteur, qu'il s'agisse du touriste souhaitant profiter de ce lieu exceptionnel pendant ses vacances, ou du visiteur désireux d'approfondir sa connaissance de ce témoignage vivant de l'histoire contemporaine. Le centre de recherche, installé dans un réseau de maisons existantes réhabilitées, sera une nouvelle structure qui se consacrera à l'étude du traumatisme selon une approche multidisciplinaire. Chercheurs, universitaires, acteurs locaux, élus, ONG et artistes s'y réuniront pour débattre, exposer et travailler sur les différentes facettes du traumatisme dans le monde contemporain. Événement estival annuel, le « Festival de la guérison des traumatismes » servira de plateforme interdisciplinaire unique de débat scientifique, artistique et politique sur le thème, et offrira une merveilleuse opportunité de visite aux nombreux touristes de la région de la province de Muğla.

Les principaux éléments architecturaux qui façonnent le musée en plein air sont : i) des allées restaurées et prolongées, de nouveaux accès et des espaces publics aménagés, ii) le nouveau centre d'accueil des visiteurs, un bâtiment souterrain qui se fond dans le paysage et qui est associé à un nouveau « Parc du Souvenir », iii) la réutilisation de l'église « Taxiarchis » comme espace forum polyvalent, iv) des installations architecturales dans les deux anciennes écoles créant des plateformes d'observation, v) la réhabilitation d'un petit nombre de maisons existantes pour accueillir les installations du centre de recherche sur l'ancienne place « Stubu », vi) des interventions à petite échelle dans les ruines de maisons existantes pour créer des espaces de détente, des fonctions de soutien et des scènes en plein air pour des événements.

KAYAKÖY : Une chronique de la coexistence
Noel Jaskolla, Anton Botcharow, Gianlucca Blenk, Paul Heberle, David Stoll [Allemagne – Autriche] – www.davidarchitektur.com

Kayaköy est un lieu où l'histoire et la nature coexistent en parfaite harmonie. Les ruines de son village abandonné, nichées au cœur d'un paysage naturel exceptionnel, témoignent d'une résilience et d'une transformation remarquables. Ce projet s'inspire du dialogue entre passé et présent, en intégrant des structures en bois qui se fondent harmonieusement dans le paysage. Le choix du bois reflète un profond respect pour le patrimoine du site et son environnement naturel, créant ainsi un lien entre les visiteurs, la terre et l'histoire culturelle de Kayaköy.

Le design invite à l'exploration, à la réflexion et à l'interaction, offrant aux visiteurs un parcours contemplatif au cœur du paysage. Les structures en bois sont soigneusement disposées pour sublimer la beauté naturelle du site sans la dominer. Elles encadrent les vues sur la vallée et offrent des espaces ombragés et paisibles propices au repos et à la contemplation. Cette approche garantit que l'architecture s'intègre au paysage, enrichissant l'expérience tout en préservant le caractère unique de Kayaköy.

Au cœur du projet se trouve le centre d'accueil des visiteurs, conçu pour éduquer et inspirer. Dès l'entrée, une grande maquette de Kayaköy offre une vue d'ensemble de la structure et de l'agencement d'origine du village. Le premier niveau est consacré à la vie quotidienne et à la culture de la communauté grecque des Levissis, présentant leurs traditions à travers des objets et des témoignages. Le deuxième niveau aborde l'échange de population de 1923, illustrant l'impact politique, social et émotionnel de cet événement historique grâce à des expositions interactives. Le dernier niveau met en lumière le patrimoine archéologique de Kayaköy et présente des méthodes durables de préservation du site, conciliant tourisme et conservation. Au centre du centre d'accueil se trouve un atrium circulaire, abritant un jardin paisible de vestiges mis au jour, offrant aux visiteurs un espace de recueillement et de connexion avec le passé.

Les sentiers historiques du site ont été restaurés avec le plus grand soin, préservant ainsi leur caractère originel tout en améliorant l'accessibilité et la sécurité. Un réseau de passerelles surélevées a été aménagé en complément des itinéraires existants, permettant aux visiteurs d'explorer davantage le site avec un impact environnemental minimal. Des aires de repos ombragées ont été judicieusement intégrées, offrant des moments de détente et d'appréciation du paysage environnant.

Des pavillons en bois minimalistes servent d'espaces de rassemblement pour des événements culturels, des réunions et des abris, soigneusement conçus dans le respect de l'intégrité archéologique du site. Ces pavillons, ainsi que d'autres éléments architecturaux comme la tribune sur la place de l'église et le banc circulaire sous un pin, favorisent les échanges et la réflexion.

Ce projet réinvente Kayaköy comme un lieu où histoire et nature coexistent en harmonie. Grâce à une architecture durable et réversible, il rend hommage au patrimoine du village tout en façonnant une vision d'avenir qui inspire le lien social, le respect et la préservation.

Palimpseste
Recep Cetin, Ayse Feyza Karakoc [Turquie]

Kayaköy, dont l'identité unique se révèle par l'intégration de strates d'histoire, de culture et de traditions à la nature, propose un projet visant à explorer et interpréter les traces historiques de ce site aux multiples strates, révélant ainsi son essence même. Ce projet cherche à valoriser les éléments constitutifs de la mémoire spatiale, tels que les ruines, les cheminées, les murs de jardin, les chemins de pierre, les vestiges de maisons et les citernes. L'objectif est de se souvenir de Kayaköy, de le commémorer et de le préserver à travers ces vestiges. Kayaköy est comparable à un palimpseste, car chaque nouvelle strate enrichit la mémoire historique sans effacer la précédente. Cette caractéristique permet de conserver les traces du passé tout en jetant les bases de l'avenir. En concevant Kayaköy comme un musée à ciel ouvert, le projet ambitionne de créer un espace où passé, présent et futur coexistent. Ce musée à ciel ouvert offre de nouvelles perspectives tout en préservant les vestiges du passé au sein de cette structure complexe. Le projet s'inspire des rues, des bâtiments abandonnés, des espaces bordés de figuiers et des expériences inscrites dans la topographie pour concevoir son aménagement. Une approche globale de préservation a été mise en œuvre sur l'ensemble du site.

La conception du centre d'accueil des visiteurs s'inspire des vestiges du muret du jardin environnant et de la disposition des figuiers et des arbres fruitiers dans le paysage. Le centre est conçu avec des matériaux locaux, selon une échelle humaine et dans un style architectural cohérent, en harmonie avec l'identité spatiale de Kayaköy.

L'un des axes principaux du projet est la revitalisation de l'église haute et de la place qui l'entoure, le Stumbo. Ce dernier est conçu comme un lieu de mémoire, un espace événementiel. L'église haute a été transformée en musée de la mémoire, présentant des traces et des documents du passé. L'objectif est de faire revivre la vocation historique du cimetière comme lieu de rassemblement dans la culture grecque. À cette fin, une structure faisant office de toit et de terrasse panoramique a été prévue, transformant ainsi le cimetière en un espace ouvert à diverses activités.

La fontaine Turabi, située sur la rue principale de Kayaköy et qui était devenue invisible, a été réaménagée en point d'entrée de la ville. Les bâtiments publics de Kayaköy ont retrouvé leurs fonctions sociales et culturelles. L'école de filles est devenue une bibliothèque municipale, l'école de garçons des ateliers pédagogiques, l'église haute un musée de la mémoire et l'église basse un espace événementiel.

Le projet Kayaköy propose également un itinéraire reliant la Voie lycienne. Différents parcours ont été suggérés : culture, figuiers, randonnée, gastronomie, ainsi que des itinéraires de marche de courte et longue durée. Le potentiel des bâtiments abandonnés (zones palimpsestes) le long de ces itinéraires a été mis en lumière, offrant aux usagers des expériences variées dans ces espaces.

En résumé, le projet examine les traces historiques et spatiales de Kayaköy, en utilisant des paramètres tels que la géographie, la topographie, les espaces architecturaux et le paysage, afin de révéler le potentiel de la région.

Reroot Kayaköy
Irem Sezer, Alp Esassolak, Bilgehan Duman [Turquie]

Le projet ReRoot Kayaköy réinvente Kayaköy en un musée interactif à ciel ouvert, mêlant patrimoine culturel, narration moderne et gestion écologique responsable. Ancré dans les principes de l'écotourisme, il intègre des sentiers, des espaces d'activités et des expériences exploratoires pour créer un environnement dynamique où histoire et durabilité se rencontrent.

Cadre conceptuel : Mémoire et changements
Cette initiative répond aux mutations culturelles en reliant la mémoire de Kayaköy à sa réinterprétation moderne. Le projet propose de nouveaux parcours et des modules modulaires légers qui animent le site tout en préservant son authenticité. Ces éléments guident les visiteurs à travers des expériences à la fois physiques et émotionnelles, favorisant l'exploration et l'apprentissage.

Stratégies:
Aménager des sentiers d'aventure qui serpentent à travers le site historique, en complément du sentier lycien.
Dynamisez le musée grâce à des espaces dédiés à des activités culturelles, écologiques et éducatives.
Mettre en valeur la riche histoire du site tout en présentant les opportunités d'engagement moderne.

Valeurs et résultats :
Promouvoir la construction de la mémoire et la conscience écologique.
Améliorer l'interaction des visiteurs grâce à la narration et à la conception participative.
Combiner les résultats tangibles (infrastructures et programmes) avec les résultats intangibles (résonance émotionnelle et connaissances).

Expérience de navigation : Jouer et apprendre
Ce jeu interactif transforme les visiteurs en « voyageurs du temps », les invitant à découvrir le passé et le présent du site à travers des missions d'exploration. Après une prise en main du système de navigation dans le hub principal, les visiteurs sont invités à suivre un itinéraire prédéfini et à planifier leur visite. Grâce à une application mobile, leurs données GPS sont enregistrées pour faciliter leur orientation et un objet souvenir leur est offert. Divers cadeaux, tels que des cartes-cadeaux à la boutique, récompensent ceux qui terminent certains parcours, découvrent des QR codes disséminés dans les modules et les ruines. Chaque parcours et chaque visite du site deviennent ainsi une nouvelle occasion de vivre des expériences uniques, mêlant récits personnels et culturels et renforçant l'identité écologique et historique du village.

Voies et zones proposées
Pour soutenir cette vision, le projet comprend un système interconnecté de sentiers et de modules qui s'alignent sur des récits spécifiques à chaque site :

Parcours des Contes : Axé sur le patrimoine culturel, reliant des sites historiques clés à des stations de narration immersives.

Sentier de célébration : Dédié aux thèmes écologiques et récréatifs, il offre des espaces de réflexion, d’éducation et d’événements communautaires.

Sentier des Figois et des Vineyards : lié à l’économie locale, il met l’accent sur la production agricole, les expériences de dégustation et le lien avec la terre.

Des modules, construits avec des matériaux légers et durables, sont disposés le long de ces sentiers et proposent des activités telles que des ateliers, des contes et des expériences sensorielles. Ensemble, ces éléments forment un réseau qui relie histoire, écologie et innovation moderne en une expérience cohérente.

Intégration de l'écotourisme
L’écotourisme est au cœur du projet, favorisant la durabilité par l’éducation à l’environnement, le soutien à l’économie locale et les échanges culturels. Les visiteurs sont invités à découvrir le territoire et ses ressources – vignobles, figuiers et patrimoine – dans le respect de la biodiversité et des pratiques locales.

Ce dispositif, avec ses parcours intégrés, ses modules et son jeu interactif, redéfinit Kayakoy comme un lieu de mémoire, de découverte et d'innovation, offrant un modèle de tourisme culturel durable.

Chronotopos
Aykan Aras, Kutay Kaynak, Taylan Özgür Aksoy, Can Kayaaslan [Turquie]

Chronotopos, dérivé des mots grecs signifiant « temps » et « lieu », désigne l’interconnexion du temps et de l’espace. Dans le contexte des Lévissi, il symbolise le point de rencontre entre l’histoire, la mémoire et l’environnement bâti.

Histoire
Les ruines de Kayaköy, anciennement Levissi, témoignent de l'échange de populations de 1923 entre la Grèce et la Turquie. Cette migration forcée a contraint les habitants à quitter leurs terres ancestrales, provoquant un bouleversement culturel et un traumatisme collectif. Le projet s'appuie sur ce récit, créant un lien avec le passé et un sentiment d'appartenance pour tous les visiteurs, quelles que soient leurs origines.

Concept
Le projet adopte une philosophie empreinte d'humilité, où le design joue un rôle secondaire, celui de soutien, afin de valoriser l'authenticité du lieu sans l'éclipser. Tel un « pont silencieux », il invite les visiteurs à se connecter aux récits complexes de Levissi, tissés de temps, de lieu et de mémoire.

Design
OFFICE DE TOURISME:
L'expérience débute à l'entrée d'origine du site, perpétuant ainsi la continuité historique. Le centre comprend trois bâtiments construits avec des matériaux locaux, reflétant l'architecture vernaculaire : un centre d'information assurant la gestion et l'orientation du site, une salle d'exposition retraçant l'histoire de la Lycie antique jusqu'aux échanges de populations, et un espace communautaire accueillant ateliers, spectacles et événements. Les événements et leurs usages seront décidés par un conseil communautaire, à l'instar du conseil des anciens de Levissi. Jouxtant le site, un « bostan » (jardin communautaire) célèbre les pratiques agricoles traditionnelles avec ses vignes, ses figuiers et ses oliviers, ancrant davantage les visiteurs dans le patrimoine vernaculaire.

Parcours sur le site :
Les visiteurs peuvent déambuler librement sur le site en suivant un parcours semi-aménagé. Les sentiers sont interconnectés, créant un itinéraire flexible qui permet d'entrer et de sortir à différents endroits. Ils peuvent ainsi traverser directement les ruines, en suivant le relief naturel. Ils peuvent explorer les vestiges des maisons et ressentir l'essence même du site. Les voies historiques ont été réhabilitées afin d'en garantir l'accessibilité tout en préservant leur caractère originel. Autre nouveauté : les promenades aménagées, conçues pour offrir une perspective différente et permettre aux visiteurs d'observer le village comme des observateurs extérieurs. Ce recul favorise une compréhension plus profonde du site et de son histoire.

Les visiteurs peuvent participer à une expérience immersive (« À la recherche de la maison ! »), où ils partent à la recherche de la maison d'un ancien habitant tout en découvrant son histoire. Cette activité interactive favorise l'empathie et un lien plus profond avec le peuple de Levissi.

Espaces revitalisés :
Les sites historiques servent de points de rencontre où les visiteurs peuvent se reposer, apprendre et échanger. L'église Taxiarchis a été reconvertie en espace communautaire accueillant des expositions en plein air. Les écoles de garçons et de filles, ainsi que la chapelle, sont devenues des pôles culturels et éducatifs, proposant des expositions et des activités qui réinterprètent leur rôle historique. La place du village et les anciens commerces qui l'entourent ont été réaménagés pour des usages communautaires contemporains. De petits amphithéâtres ont été intégrés à certaines ruines pour des spectacles et des débats, permettant aux visiteurs de percevoir le site à la fois comme un vestige du passé et comme un lieu de vie.

Le projet propose une approche respectueuse du patrimoine pour revitaliser Levissi, transformant ce « village fantôme » en un espace d’apprentissage, de réflexion et de partage. Des expériences immersives, des espaces communs revitalisés et des interventions respectueuses visent à préserver Levissi comme un lieu chargé d’histoire.

Finalistes

(classés par code d'enregistrement)

VERSUS
Ali Can Helvacıoğlu, Pınar Helvacıoğlu [Turquie]

LA SCÈNE
Mehmet Nazım Özer, Ramazan Avcı, Emrah Söylemez, Ayşe Nihan Dağoğlu, İrem Malgaş, Gülay Karip, Savaş Zafer Şahin, Mustafa Mert Çetintürk, Ayşegül Öztürk, Şevval Güngör, İdil Türkü Özandaç, Hasan Baran, Semih Şerafettin Demirbilek, Mehmet Erbaş [Turquie – Japon]

Murmures de Levissi
Arjen Vakifahmetoglu, Merve Anil Vakifahmetoglu, Meltem Turkan Alagoz [Türkiye – Allemagne] – www.maavtasarim.com - www.studioquo.com

Stage
Sümeyye Umut, Zeynep Sude Kurt [Turquie]

Redéfinir l'indéfini : une manière d'explorer les mystères de l'ambiguïté
Cao Hoai Nam Nguyen, To Hoang Viet Nguyen, Nhat Tan Van [Vietnam]

GEÇIT
Ryan Chemali [États-Unis]

Le témoin silencieux
Gaia Castellucci, Burak Berker Çelik [Italie – Turquie]

Sillage
Deniz Kantar, Sinan Incel, Almir Can Sinanoğlu, Yade Sıla Kahraman [Turquie]

Ruines botaniques
Sohyung Jin, Gyuseong Kim [Corée du Sud]

SUR LES TRACES DES RUINES DU PASSÉ ET DU FUTUR
Pelin Seven Aksu, Sinem Öyküm Aktaş, İrem Nur Öksel, Hakan Karaman [Turquie]

Transformer Kayaköy : revitaliser une ville fantôme
Deniz Özdem [Allemagne – Turquie]

Récits vivants
Lucia Predari, Amr Al Saeed, Mina Magdy Nabih Tawadros, Mariam Taha Mohamed Hassan [Italie – Syrie – Égypte] – www.marioma.com

Jouer et se maintenir
Ege Dosemeci [Turkiye]

L'ombre de la migration
Guzin Seyma Haliloglu, Saliha Oflaz, Cemal Azmi Gedikoglu, Tugce Hızarcı Kuru, Gaye Kalaycıoglu [Turquie] – www.mod-a.com

Le pèlerinage : un voyage spirituel à travers Kayakoy
Doaa Sherif, Yaza Safwat, Adomas Zeineldin [Égypte – Lituanie]

Écho : Le son d'un village silencieux
Matteo Pardini, Rebecca Di Palermo [Italie]

Résonance des ruines
Nuttapol Techopitch, Kunnapat Wongthavornman, Kittithat Phubunjerdsak [Thaïlande] – www.looklen.com

Entre les pierres et le temps
Sangheon Yi, Dasol Kang, Sangjun Yang [Corée du Sud]

Memoryscape, un parc de ruines de Kayaköy
Irina Shmeleva, Elizaveta Pitchugina, Ivan Bakurskiy, Anna Turyakova, Gleb Skopin [Danemark – Russie – Turquie] – www.buroatlas.pro

LUMIÈRE DU PATRIMOINE – UN PONT VERS LE TEMPS
Andrea Moscoso Garces, Ruba Khalid M ALGhamdi, Shannon Taylor, Yajaira Lesly Zevallos León, Klaudia [États-Unis – Arabie Saoudite – Pérou – Pologne]

Paysages murmurants
Awar Saleem [Irak] –  www.awar.com

Du passé au présent : les routes de Kayaköy
Yixuan Yang, Yang Ruan [Chine]

BAĞ KAYAKÖY
Musa Bayzada [Turquie]

CENTRE COMMUNAUTAIRE LEVISSI ET MUSÉE À PLEIN AIR
Kaan Dogru [Turquie]

FRAGMENTS DE SOUVENIRS
Metehan Gursu, Javad Gafarli [Turquie – Azerbaïdjan]

SARNIÇ 6501
Reyhan Nazlıaydın Gökduman, Betül Çiftler, Sümeyye Yıldız [Turquie]

LEVISSI MUSÉE ART-SPACE PARC
Aleksei Kuzmenko, Elena Soldatkina, Natalia Alekseeva, Polina Svetozarova [Russie] – @archprosto

VoroPath – Une promenade à l'horizon
Steisi Vogli [Albanie] – www.teisivogli.com

SOUVENIRS DE TRICOT
Valentin Lopez Garcia, Mercedes Herrera Ramos [Espagne]

Paysages aériens
Beyza Uysal, Doga Erdoğmuş, Melis Eren [Turquie]

Projets en vedette

(classés par date de demande)

 

Même si tous les projets ne sont pas retenus pour la phase finale, nous sommes convaincus que beaucoup méritent d'être mis en avant ! C'est pourquoi nous avons créé cette section spéciale afin de promouvoir les créations les plus innovantes et les talents émergents de notre communauté internationale.

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Titre du projet
Nom(s) de l'équipe [Pays]

Description de votre projet

Les voies de la mémoire
Lorenzo Arena, Giulia Mini [Italie]

LES VOIES DE LA MÉMOIRE est un projet visant à transformer le site de Kayakoy en un musée à ciel ouvert, lui conférant la reconnaissance et l'importance qu'il mérite. Notre idée était de relier les structures contemporaines aux ruines antiques grâce à un langage architectural entièrement nouveau. Mereover, Le concept du projet était de trouver un équilibre entre le site historique et son environnement.d Par sa nature et le nouveau complexe de bâtiments qui le mettrait en valeur plutôt que de le dénaturer, le site lui-même doit dialoguer avec le visiteur, révélant au fil du temps son passé et son avenir potentiel. Les émotions que nous souhaitons susciter sont la paix, la sérénité, le souvenir et la mémoire. de nombreux clients approfondir la compréhension de Kayaköy's l'histoire.Le contexte est riche en végétation, et chaque volume architectural introduit dans ce cadre a été conçu pour interagir avec le paysage. Les volumes du pôle sont façonnés pour ressembler aux collines de Kayakoy, définissant davantage le paysage et créant un ensemble de bâtiments au service du visiteur tout en restant contemporain. Des matériaux tels que Corten L’acier, le bois et d’autres matériaux durables similaires ont été choisis pour leur légèreté, en net contraste avec la lourdeur de la pierre utilisée dans les bâtiments du site.

Quant aux autres structures (panneaux d'exposition dans les zones d'intérêt, terrasses panoramiques, aires de repos et murs d'exposition), les formes sont simples et essentielles, mais parfaitement harmonieuses. des services dans l'environnement environnant. Les couleurs choisies sont le bleu et le rouge, non seulement pour créer un contraste saisissant avec l'environnement, mais aussi, et surtout, pour refléter les couleurs traditionnelles des bâtiments de Kayakoy, comme les cheminées des maisons et les ornements des églises.L'objectif principal du projet était de respecter et de valoriser le contexte historique. prendre en compte L'importance culturelle et sociale d'une terre marquée par le temps et l'abandon est cruciale. Il était notamment essentiel de protéger et de préserver les ruines de centaines de structures, dont des maisons, des églises, des chapelles et des écoles, laissées à l'abandon depuis des années. Ces édifices, jadis pleins de vie et véritables cœurs de la communauté, sont aujourd'hui les témoins silencieux d'un passé qui semble s'effacer, mais qui mérite d'être préservé et partagé.

LVR Living Ruins Résultats